வில்லன் வேடத்தில் எப்படி நடிப்பது

நூலாசிரியர்: Virginia Floyd
உருவாக்கிய தேதி: 11 ஆகஸ்ட் 2021
புதுப்பிப்பு தேதி: 1 ஜூலை 2024
Anonim
5 படம் ஹீரோவாக நடித்து விட்டு இப்போ எப்படி வில்லனாக நடிப்பது என்று கமலிடம் சொன்னேன் -Actor Napoleon
காணொளி: 5 படம் ஹீரோவாக நடித்து விட்டு இப்போ எப்படி வில்லனாக நடிப்பது என்று கமலிடம் சொன்னேன் -Actor Napoleon

உள்ளடக்கம்

பொதுவாக வில்லன்களாக நடிப்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம். ஆனால் உங்கள் கதாபாத்திரத்தை உண்மையிலேயே பயமுறுத்தும் வகையில் தீயதாகவும் நம்பும்படியாகவும் மாற்ற, நீங்கள் கடினமாக உழைக்க வேண்டும். உங்கள் தீய பாத்திரத்தை எவ்வாறு சரியாக நிறைவேற்றுவது என்று உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால், வெளிப்புறப் படத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்குங்கள், பின்னர் மட்டுமே உள் சாரத்திற்கு செல்லுங்கள். தீய கதாபாத்திரத்தின் தோற்றம் முழுமையாகத் தெரிந்தவுடன், அவருடைய கெட்ட குணத்தை உருவாக்குவதில் நீங்கள் கவனம் செலுத்துவது எளிதாக இருக்கும்.

படிகள்

பாகம் 1 இல் 4: தோற்றத்தில் வேலை

  1. 1 சரியான ஆடைகளைத் தேடுங்கள். தீமை பொதுவாக இருண்ட, கெட்ட வண்ணங்களுடன் தொடர்புடையது, எனவே ஒரு தீய கதாபாத்திரத்திற்கான ஆடையை வடிவமைக்கும்போது, ​​நீங்கள் இந்த வண்ணத் தட்டுடன் தொடங்க வேண்டும். கருப்பு பாரம்பரிய தேர்வாக செயல்படுகிறது, ஆனால் நள்ளிரவு நீலம் அல்லது கத்தரிக்காய் போன்ற வேறு எந்த இருண்ட தொனியும் வேலை செய்யும். சுத்தமான, நேரான நிழல் கோடுகள் கொண்ட ஆடைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். உதாரணமாக, ஒரு நன்கு வடிவமைக்கப்பட்ட சூட் ஒரு மனிதனுக்கு ஒரு நல்ல தேர்வாகும், அதே நேரத்தில் ஒரு இறுக்கமான காக்டெய்ல் ஆடை ஒரு தீய பெண் கதாபாத்திரத்திற்கு ஏற்றது.
    • மேலும், சிவப்பு டோன்கள் ஒரு தீய கதாபாத்திரத்தின் ஆடைக்கு நல்லது, ஏனெனில் சிவப்பு பொதுவாக பிசாசுடன் தொடர்புடையது. கதாபாத்திரம் திறந்த மனதுடன் இருந்தால், அடர்த்தியான சிவப்பு அல்லது பழுப்பு அல்லது செங்கல் நிறமானது இரகசியமாக இருந்தால்.
    • ஆடை தயாரிக்கப்பட வேண்டிய பொருளைப் பற்றி நினைப்பது கூட வலிக்காது. கெட்ட கதாபாத்திரங்களுக்கு, தோல் நன்றாக வேலை செய்கிறது, எனவே நீங்கள் ஒரு தோல் ஜாக்கெட், பிளேஸர் அல்லது உடுப்பு அல்லது தோல் பேண்ட் அல்லது பாவாடை சேர்க்கலாம்.
    • நாடகத்தின் உச்சக்கட்டத்தில் எதிர்பாராத விதமாக ஒரு கதாபாத்திரத்தின் தீய பக்கம் வெளிப்பட்டால், உங்கள் ஆடை தலை முதல் கால் வரை கருப்பு நிறமாக இருக்கக்கூடாது. அதற்கு பதிலாக, எளிய ஜீன்ஸ் கொண்ட கருப்பு டி-ஷர்ட்டை அணிவது போன்ற கதாபாத்திரம் மோசமாக இருக்கலாம் என்று உடையில் நுட்பமான குறிப்புகளை உருவாக்கவும்.
  2. 2 நாடகத்தின் குறிப்பிட்ட வகையைக் கவனியுங்கள். உங்கள் அலங்காரத்தை வடிவமைக்கும் போது, ​​நீங்கள் விளையாடும் விளையாட்டு அல்லது காட்சியின் வகை மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட காலத்தை கருத்தில் கொள்ளவும். உதாரணமாக, ஒரு மேற்கத்திய நாடகத்திலிருந்து ஒரு வில்லன் மற்றும் ஒரு எதிர்கால கற்பனை நாடகத்தின் ஒரு வில்லன் இருவரும் கருப்பு நிற ஆடைகளை அணியலாம், ஆனால் அவர்களின் ஆடைகள் ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கும். உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் ஆடை நாடகத்தின் பாணியையும் அது பிரதிபலிக்கும் கால அளவையும் பொருத்துகிறதா என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.
    • உங்கள் ஆடைக்கு எது பொருத்தமானது என்று உங்களுக்கு முழுமையாகத் தெரியாவிட்டால், யோசனைகளுக்கு ஒத்த திரைப்படங்கள் அல்லது தொலைக்காட்சித் தொடர்களைப் பார்க்கவும்.
    • ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று காலத்தில் இந்த நடவடிக்கை நடந்தால், அந்த காலகட்டத்தில் ஆடைகள் எப்படி இருந்தன என்பதைப் பற்றிய தகவலை இணையத்தில் தேடலாம், அதனால் உங்கள் ஆடை வரலாற்று ரீதியாக சரியானது.
  3. 3 மோசமான தோற்றத்துடன் உங்கள் தோற்றத்தை நிறைவு செய்யுங்கள். உங்கள் ஆடை உங்கள் கதாபாத்திரத்தை மிகவும் முன்னிலைப்படுத்த வாய்ப்புள்ளது என்றாலும், சில விவரங்கள் உங்கள் கெட்ட தோற்றத்தை வலியுறுத்தலாம். இதனால்தான் உங்கள் வில்லனை உயிர்ப்பிக்க சில பாகங்கள் எடுப்பது வலிக்காது. உதாரணமாக, கெட்ட படத்தை மேம்படுத்த காலர் அல்லது கூர்மையான வளையல் போன்ற கோண நகையாக இருக்கலாம். தோல் கையுறைகள் ஒரு பாத்திரத்தின் உடையை மிகவும் மோசமாக தோற்றமளிக்கும் ஒரு துணைப்பொருளாகவும் இருக்கலாம்.
    • ஸ்கிரிப்ட் செய்யப்பட்ட கதாபாத்திரத்திற்கு தோற்றத்தை இன்னும் அச்சுறுத்துவதற்கு கண் இணைப்பு போன்ற சிறப்பு பாகங்கள் தேவைப்படலாம்.
    • பிஸ்டல் அல்லது கத்தி போன்ற ஆயுதங்களைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள், அந்த கதாபாத்திரம் நாடகத்தில் மற்ற பங்கேற்பாளர்களுக்கு தீங்கு விளைவிக்கும்.
  4. 4 உங்கள் தலைமுடியை மென்மையாக்குங்கள். உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்கு ஏற்றவாறு பல்வேறு சிகை அலங்காரங்கள் இருந்தாலும், நறுக்கப்பட்ட முடி பொதுவாக இந்த வகை கதாபாத்திரத்திற்கான பாரம்பரிய தேர்வாகும். உங்களுக்கு குறுகிய முடி இருந்தால், நீங்கள் செய்ய வேண்டியது உங்கள் தலைமுடியை உங்கள் உச்சந்தலையில் மென்மையாக்க ஒரு ஸ்டைலிங் தயாரிப்பைப் பயன்படுத்த வேண்டும். உங்களுக்கு நீண்ட கூந்தல் இருந்தால், நீங்கள் அதைத் தட்டையாக்கி, அதை மீண்டும் ஒரு குதிரை வால் இழுக்கலாம் அல்லது ரொட்டிக்குள் கட்டலாம்.
    • குறுகிய கூந்தலைப் பொறுத்தவரை, முடியைப் பிரித்து, பக்கமாகப் பிரிப்பதை விட, நேராக முதுகை நறுக்கினால், சிகை அலங்காரம் மிகவும் மோசமாக இருக்கும்.
    • குறுகிய முடியை மென்மையாக்க, ஸ்டைலிங் லிப்ஸ்டிக் பயன்படுத்துவது நல்லது. களிமண் சூத்திரங்கள் உங்கள் தலைமுடிக்கு மேட் பூச்சு கொடுக்கும், அதே நேரத்தில் எண்ணெய் அல்லது நீர் சூத்திரங்கள் உங்கள் தலைமுடிக்கு சிறிது பிரகாசத்தை சேர்க்கும், இது பொதுவாக மேடையில் அழகாக இருக்கும்.
    • நீண்ட முடி கொண்ட பெண்களுக்கு, முடியின் வேர்களுக்கு ஒரு ஸ்டைலிங் மousஸைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் தொடங்குவது சிறந்தது, பின்னர் அதை முகத்தில் இருந்து அகற்ற முடியை மீண்டும் சீப்புங்கள்.
    • ஒரு போனிடெயில் அல்லது ரொட்டியில் சுருட்டை சேகரிக்கும் போது, ​​எந்த இழையையும் இழக்காமல் பார்த்துக் கொள்ளவும், உங்களால் முடியை இறுக்கமாக இழுக்கவும். ஈரமான முடியின் விளைவை உருவாக்க, ஸ்டைலிங் ஜெல் கொண்டு தலையின் பக்கங்களை துலக்கவும்.
    • உங்கள் தலைமுடி நீளமாகவோ அல்லது குட்டையாகவோ இருந்தாலும், ஹேர்ஸ்ப்ரேயுடன் முடிப்பது அதை அழகாக வைக்க உதவும்.
    • முக முடிகளை மறந்துவிடாதீர்கள். ஒரு மீசை அல்லது ஆடு ஒரு தீய உருவத்தை அதிகரிக்க பங்களிக்கும்.
  5. 5 வியத்தகு ஸ்மோக்கி ஐஸ் மேக்கப்பைப் பயன்படுத்துங்கள். இருண்ட, பளபளப்பான ஒப்பனையின் பயன்பாடு பொதுவாக ஒரு அபாயகரமான தோற்றத்தை உருவாக்க பங்களிக்கிறது. கருமையான ஐ ஷேடோவுடன் புகை-ஐஸ் மேக்கப்பைப் பயன்படுத்துங்கள் மற்றும் தைரியமாக கருப்பு ஐலைனருடன் உங்கள் கண்களை வரிசைப்படுத்தவும். அதிக மேக்கப் இல்லாத ஆண் கதாபாத்திரம் கூட கொஞ்சம் ஐலைனருடன் மிகவும் மோசமாக இருக்கும்.
    • ஒரு எளிய புகை பனிக்கட்டிக்கு, உங்கள் மேல் கண்ணிமைக்கு கருமையான நிழலை (கருப்பு, கடற்படை நீலம், பிளம், பழுப்பு அல்லது கரி சாம்பல்) தடவி, தோலின் மடிப்பை நோக்கி கலக்கவும். பின்னர் புருவத்தின் கீழ் ஒரு இலகுவான நிழலைப் பூசி, கண் இமையின் இருண்ட கண் நிழலுடன் கலக்க கீழே கலக்கவும். கருப்பு ஐலைனர் மற்றும் மஸ்காராவுடன் முடிக்கவும்.
    • மோசமான சிவப்பு உதட்டுச்சாயத்துடன் உங்கள் கண் ஒப்பனையை பூர்த்தி செய்யுங்கள் அல்லது மிகவும் வியத்தகு தோற்றத்திற்கு இருண்ட உதட்டுச்சாயத்தைப் பயன்படுத்தவும்.
  6. 6 முகத்தின் வரையறைகளில் வேலை செய்யுங்கள். நீங்கள் முகத்தை இன்னும் கோணமாக மாற்றினால், படம் மிகவும் வலிமையானதாகவும் மற்றும் அச்சுறுத்தலாகவும் மாறும். கன்னத்தின் வரையறை இந்த பணிக்கு உதவும், எனவே கன்னத்தின் எலும்புகளுக்கு கீழே உங்கள் கன்னங்களுக்கு ஒரு பழுப்பு நிற பொடியை தடவவும், கன்னத்தில் காது எல்லை இருக்கும் வெற்று தொடங்கி கண்ணின் நடுப்பகுதி வரை. நீங்கள் மேடையில் நிகழ்த்துகிறீர்கள் என்றால், வரையறுக்கும் ஒப்பனை தெளிவாகக் காணும்படி தெளிவான கோடுகளில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும்.
    • ஒப்பனை முகத்தில் நிழல்களின் விளையாட்டைப் போல தோற்றமளிக்கும் வகையில், சாம்பல் நிற நிழல்களைக் கொண்ட ஒரு பழுப்பு நிற தொனியைப் பயன்படுத்துவதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.
    • கோடுகள் தெளிவாக இருக்க விளிம்பு தூளை ஒரு சிறிய தூரிகை மூலம் தடவவும்.
  7. 7 ஒரு மோசமான தோற்றத்தை உருவாக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள். வில்லனுடன் பழகுவதற்கு, மற்ற கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சில சந்தர்ப்பங்களில் பார்வையாளர்களைத் துளைக்க வேண்டிய குணாதிசயமான தீய பார்வையை எப்படி சித்தரிக்க வேண்டும் என்பதை கற்றுக்கொள்வது மிகவும் முக்கியம். மற்றவர்கள் கோபமாக இருக்கும்போது உங்களை எப்படிப் பார்க்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்தித்து, அவர்களின் முகபாவங்களைப் பிரதிபலிக்க முயற்சி செய்யுங்கள். உங்கள் கண்களை சுருக்கவும் மற்றும் உங்கள் கன்ன எலும்புகளை இறுக்கவும் தொடங்குங்கள். உங்கள் பார்வை அவர்களின் கதாபாத்திரங்களை பயமுறுத்துவதால், உங்கள் மேடை தோழர்களுடன் கண் தொடர்பை ஒத்திகை பார்க்கவும்.
    • விலகிச் செல்லவோ அல்லது சிமிட்டவோ முயற்சிக்காதீர்கள். நீங்கள் மேடையைச் சுற்றி எட்டிப்பார்த்து விளையாடுகிறீர்கள் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள், இது உங்கள் தோற்றத்தை மேலும் பயமுறுத்துவதற்கு உதவும்.
    • கண்ணாடியின் முன்னால் ஒரு தீய தோற்றத்தில் வேலை செய்வது அதை முழுமையாக்க உங்களை அனுமதிக்கும். நண்பர்கள் மற்றும் குடும்பத்தினரிடமும் நீங்கள் முயற்சி செய்யலாம், இதனால் அவர்கள் உங்கள் தோற்றத்தை இன்னும் பயனுள்ளதாக்குவதற்கான குறிப்புகளை வழங்க முடியும்.

4 இன் பகுதி 2: குரலில் வேலை செய்கிறது

  1. 1 உங்கள் குரலை ஆழமாக்குங்கள். ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்திற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட வகை குரல் தேவைப்பட்டாலும், வில்லன்கள் குறைவான குரலைக் கொண்ட குரலைக் கொண்டுள்ளனர், இது அவர்களை இன்னும் மோசமானதாகக் காட்டுகிறது. உங்களிடம் இயல்பாகவே குறைந்த குரல் தொனி இருந்தால், நீங்கள் அதை அதிகம் மாற்ற வேண்டியதில்லை. இருப்பினும், உயர்ந்த குரலுடன் நீங்கள் அதைத் தாழ்த்தி மேலும் மோசமானதாக மாற்ற முயற்சிக்க வேண்டும்.
    • உங்களுக்குக் கிடைக்கும் குறைந்த நோட்டை இழுப்பதன் மூலம் உங்கள் மார்பு குரல் பதிவேட்டின் திறன்களைத் தீர்மானிக்கவும். பின்னர் அதே தொனியில் தொடர்ந்து பேசுங்கள் மற்றும் உங்கள் குரலின் அதிர்வை உணர உங்கள் கையை உங்கள் மார்பில் வைக்கவும். இந்த பயிற்சியை பல முறை செய்யவும். உங்கள் குரலைப் பதிவு செய்வது உங்களுக்கு உதவியாக இருக்கும், அதனால் அது எப்படி ஒலிக்கிறது என்பதை நீங்கள் பாராட்டலாம்.
    • உங்கள் மார்பு குரல் பதிவேட்டைப் பயன்படுத்துவதில் சிக்கல் இருந்தால், தரையில் இறங்கி, நாலாபுறமும் இறங்கி, உங்கள் தலையைத் தாழ்த்தவும். இந்த நிலையில், உங்களுக்குக் கிடைக்கக்கூடிய மிகக் குறைந்த குறிப்பை உங்கள் குரலால் இழுக்கவும், அதற்கு உங்களிடமிருந்து அதிக பதற்றம் தேவையில்லை, மேலும் ஆழமான குரலில் எப்படிப் பேசுவது என்பதை சரியாக உணர உங்கள் மார்பின் அதிர்வுகளில் கவனம் செலுத்துங்கள்.
    • ஆரம்பத்தில் அப்படிப் பேசப் பழகுவதற்கு உங்கள் வரிகளை குறைந்த குரலில் உச்சரிக்கப் பழகுங்கள். வரிகளை நீங்கள் எப்படிச் சொல்கிறீர்கள் என்று எழுதுவது வலிக்காது, இதனால் உங்களைக் கேட்கவும், தேவைப்பட்டால், ஏதாவது சிறப்பாக மாற்றவும் வாய்ப்பு உள்ளது.
  2. 2 உங்கள் மோசமான சிரிப்பைக் கழிக்கவும். பெரும்பாலான வில்லன்கள் ஒரு பாரம்பரிய, கெட்ட சிரிப்பைக் கொண்டிருக்கிறார்கள், அது அவர்களை குறிப்பாக அச்சுறுத்துகிறது. இருப்பினும், உங்கள் சொந்த கதாபாத்திரத்திற்காக நீங்கள் ஒரு சிரிப்பைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கும்போது, ​​விளிம்பில் செல்லாமல் இருப்பது மிகவும் முக்கியம், இல்லையெனில் சிரிப்பு இயற்கைக்கு மாறானதாகக் காட்டப்படும். ஒரு தீய சிரிப்பை உருவாக்குவதற்கான திறவுகோல் நீண்ட காலத்திற்கு அதை நீட்டுவதாகும். குறிப்பாக ஆழமான அல்லது உரத்த சிரிப்பு மேலும் அச்சுறுத்தலாகத் தோன்றலாம்.
    • குறைந்த உரத்த சிரிப்புடன் தொடங்குவது எளிது மற்றும் படிப்படியாக அதை அதிக சத்தமாகவும் ஆழமாகவும் ஆக்குகிறது.
    • சிரிப்பின் வேகமும் அதை மேலும் பாவமாக மாற்ற உதவும். உதாரணமாக, உங்கள் வழக்கமான சிரிப்பைக் குறைப்பது வேலையைச் செய்யலாம்.
    • அது எப்படி ஒலிக்க வேண்டும் என்று தீர்மானிக்கும் போது சிரிப்பு ஏற்படும் காட்சியின் சூழலைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். உதாரணமாக, ஒரு அப்பாவி நபரின் மரணத்திற்கு உங்கள் கதாபாத்திரம் சாட்சியமளிக்கும் ஒரு காட்சியில் வெளிப்படையான, மகிழ்ச்சியான சிரிப்பு மிகவும் கோபமாக இருக்கும்.
  3. 3 சரியான வார்த்தைகளில் கவனம் செலுத்த கற்றுக்கொள்ளுங்கள். நீங்கள் ஒரு வில்லனாக நடிக்க முயற்சிக்கும்போது, ​​வரிகள் வழங்கப்படும் விதம் உள்ளடக்கத்தைப் போலவே முக்கியமானது. தீய கதாபாத்திரம் மிரட்டும் அர்த்தங்களுடன் வார்த்தைகளை வலியுறுத்த வேண்டும் அல்லது மீதமுள்ள கதாபாத்திரங்களை கேலி செய்ய வேண்டும். உதாரணமாக, "நீங்கள் பரிதாபமாக இருக்கிறீர்கள்" என்று நீங்கள் இன்னொரு கதாபாத்திரத்திற்குச் சொன்னால், "பரிதாபகரமானவர்" என்ற வார்த்தை கண்டிப்பாகவும் கூர்மையாகவும் இருக்க வேண்டும், இதன் மூலம் நீங்கள் உண்மையில் அந்த நபரை மேலும் கஷ்டப்படுத்த முயற்சிக்கிறீர்கள்.
    • எந்த வார்த்தைகளை குரல் மூலம் வலியுறுத்த வேண்டும் என்பதை எளிதாக மதிப்பிடுவதற்கு உங்கள் பாத்திரத்தை உரக்க மீண்டும் படிக்கவும். உரையில் அவற்றை முன்னிலைப்படுத்தவும், பின்னர் நீங்கள் ஒத்திகை பார்ப்பது எளிதாக இருக்கும்.
    • எந்த வார்த்தைகளை வலியுறுத்த வேண்டும் என்று உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால், நாடக இயக்குநரிடம் ஆலோசனை மற்றும் உங்கள் பாத்திரத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமான தேர்வுக்காக பேசுங்கள்.

பகுதி 3 இன் 4: கோபத்தை வெளிப்படுத்தும் வேலை

  1. 1 உங்கள் குணாதிசயத்திற்கான கோபத்தின் பல நிலைகளை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள். நிச்சயமாக, ஒரு தீய கதாபாத்திரத்தின் தன்மை நிறைய கோபத்தைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் நீங்கள் அனைத்து காட்சிகளையும் சமமாக கட்டுப்படுத்த முடியாத கோபத்துடன் விளையாட முடியாது. அதற்கு பதிலாக, சதி தேவைப்படுவதால் பாத்திரத்தின் மாறுபட்ட கோபம் கொண்ட பாத்திரத்தை கொடுக்க முயற்சிக்கவும். உதாரணமாக, கதையின் ஆரம்பத்தில், உங்கள் லேசான எரிச்சலைத் தெரிவிக்க நீங்கள் மற்ற கதாபாத்திரத்தை வெறித்துப் பார்க்கலாம். இருப்பினும், நீங்கள் சதித்திட்டத்தின் உச்சத்தை நெருங்கும்போது, ​​உங்கள் கதாபாத்திரம் ஏற்கனவே தனது கட்டுப்பாட்டை இழக்கத் தொடங்கலாம், மற்ற கதாபாத்திரங்களைப் பார்த்து கத்தலாம், மேலும் ஆக்கிரமிப்பைக் காட்டலாம். கோபத்தின் அளவை வேறுபடுத்துங்கள், அதனால் உங்கள் ஹீரோ எப்போதும் ஒரே அலைநீளத்தில் இருப்பதாகத் தெரியவில்லை.
    • ஒவ்வொரு காட்சியிலும் உங்கள் கதாபாத்திரம் கோபப்படுவதை சரியாக புரிந்து கொள்ள முயற்சி செய்யுங்கள். இது உங்கள் மனதில் பொருந்துவது மிகவும் முக்கியம்.
    • நீங்கள் காட்டும் கோபத்தின் அளவு ஆபத்தில் இருப்பதை பொருத்த வேண்டும். உதாரணமாக, ஒரு கதாபாத்திரம் தனது அனைத்து திறன்களையும் இழக்கும் விளிம்பில் இருந்தால், அவருடைய கோபம் வரம்பில் இருக்கும். மறுபுறம், கதாபாத்திரம் அவமதிக்கப்பட்டால், அவர் ஒருவித கட்டுப்படுத்தப்பட்ட கோபத்தைக் காட்டலாம்.
  2. 2 மற்றவர்களின் வலியை அனுபவிப்பதை நிரூபிக்கவும். மற்றவர்களை அவமானப்படுத்துவதில் அவர் எவ்வாறு திருப்தி அடைகிறார் என்பது ஒரு வில்லனாக இருப்பது. ஒரு வில்லனாக நடிக்கும்போது, ​​மற்றவர்களின் துன்பத்தில் உங்கள் கதாபாத்திரம் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியடைகிறது என்பதை நிரூபிப்பது முக்கியம். உங்களுக்கு எந்த குறிப்பும் இல்லாதபோதும் இது தெளிவாக இருக்க வேண்டும். உதாரணமாக, மற்ற கதாபாத்திரம் அழும் போது அல்லது நேசிப்பவரைப் பற்றி கவலைப்படும்போது உங்கள் முகத்தில் ஒரு புன்னகை பூசவும்.
    • ஒரு காட்சியில் உங்கள் முதுகு பார்வையாளர்களிடம் திரும்பியிருந்தால், மற்றொரு கதாபாத்திரத்தின் தோல்வியைப் பார்த்து சிரிப்பது சிரிப்பதற்கு ஒரு நல்ல மாற்றாக இருக்கும்.
    • சில சந்தர்ப்பங்களில், மற்ற கதாபாத்திரம் உடல் அல்லது உணர்ச்சி ரீதியான அவமானத்தை அனுபவிப்பதை பார்த்துக்கொண்டே இருங்கள் - நீங்கள் இந்த செயல்முறையை அனுபவிக்கிறீர்கள் என்பதை பார்வையாளர்கள் அறிவார்கள்.
  3. 3 மீதமுள்ள கதாபாத்திரங்களை கேலி செய்யுங்கள். ஒரு வில்லனாக நடிக்கும்போது, ​​நீங்கள் மற்றொரு கதாபாத்திரத்தை கேலி செய்யும் அல்லது கேலி செய்யும் வரிகள் இருக்கலாம். ஆனால் இதுபோன்ற வரிகள் இல்லாவிட்டாலும், அவற்றை கேலி செய்ய வேறு வழிகள் உள்ளன, இதனால் உங்கள் கதாபாத்திரம் மற்றவர்களை காயப்படுத்துவதையும் அவமானப்படுத்துவதையும் அனுபவிக்கிறது என்பது தெளிவாகிறது. நீங்கள் குரங்குகளை முயற்சி செய்யலாம், வெட்கமின்றி மற்ற கதாபாத்திரங்களின் முகபாவங்கள் மற்றும் தோரணைகளை மீண்டும் செய்யலாம் அல்லது அவர்கள் பேசும்போது முகங்களை உருவாக்கலாம்.
  4. 4 நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்துங்கள். வில்லன்கள் பெரும்பாலும் நம்மை பயமுறுத்துவதற்கு ஒரு காரணம், அவர்கள் தங்களுக்குள், தங்களுடைய சொந்த செயல்களிலும், யோசனைகளிலும் முழு நம்பிக்கை வைத்திருப்பதுதான். உண்மையில், பொதுவாக வில்லன்கள்தான் நாடகத்தில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களிலும் மிகவும் நம்பிக்கையான கதாபாத்திரங்கள். உங்கள் நாடகத்தில் இந்த நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்த, உங்கள் தோரணைக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். நிமிர்ந்து இருங்கள், உங்கள் மார்பை முன்னோக்கி தள்ளுங்கள், நீங்கள் அதிக இடத்தை எடுக்க விரும்புவது போல். வம்பு செய்யாமல் இருக்க முயற்சி செய்யுங்கள்.
    • நீங்கள் உட்கார்ந்திருந்தால், முடிந்தவரை நிதானமாக இருக்க உங்கள் நாற்காலியில் உட்கார்ந்து கொள்ளுங்கள்.
    • மேடையைச் சுற்றி நகரும் போது, ​​அதை நிதானமாக, அளவிடப்பட்ட முறையில் செய்யுங்கள், இதனால் பக்கத்திலிருந்து அது மிகவும் அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கும்.

4 இன் பகுதி 4: உங்கள் சொந்த தன்மையைப் புரிந்துகொள்வது

  1. 1 உங்கள் பங்கு என்ன வகையான தீய குணத்தை தீர்மானிக்கவும். நீங்கள் விளையாடக்கூடிய பல்வேறு வகையான தீய கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன. உங்கள் குணாதிசயம் ஆரம்பத்தில் நன்றாக இருந்திருக்கலாம், ஆனால் அது மிகவும் மோசமாக காட்டிக்கொடுக்கப்பட்டது, அது அவரை தீயவனாக ஆக்கியது. மறுபுறம், கதாபாத்திரம் ஆரம்பத்தில் இருந்தே தீமையின் கொடூரமாக இருக்கலாம். அவருடைய கோபத்தின் தன்மையை நீங்கள் புரிந்துகொண்டால் வில்லனாக நடிப்பது உங்களுக்கு எளிதாக இருக்கும்.
    • வில்லன் ஒரு சமூகவிரோதியாகவோ அல்லது மனநோயாளியாகவோ இருக்கலாம். இந்த நிலையில், இந்த மாநிலங்களின் பொருளைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம்.ஒரு சோசியோபாத் பொதுவாக ஒரு பலவீனமான மனசாட்சியைக் கொண்டிருக்கிறார், இது ஒரு தீய செயலைச் செய்தபின் லேசான குற்ற உணர்ச்சியை உணர வைக்கிறது, ஆனால் இதுபோன்ற செயல்களைத் தடுக்க மனசாட்சி வலுவாக இல்லை. மனநோயாளிக்கு பொதுவாக தீய செயல்களைச் செய்தபின் மனசாட்சி அல்லது வருத்தம் இருக்காது.
    • சமூகவிரோதிகள் பொதுவாக அவர்களின் சூழல் மற்றும் வாழ்க்கை அனுபவங்களின் விளைவாகும், அதே நேரத்தில் மனநோயாளிகளின் கோபம் அவர்களின் ஆளுமையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்.
  2. 2 உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் செயல்களின் பின்னால் உள்ள உந்துதலைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள். நீங்கள் வகிக்கும் கதாபாத்திரத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், அவர்களின் உந்துதலைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். நீங்கள் உங்கள் பங்கை உறுதியுடன் செய்ய விரும்பும் போது இது இன்னும் முக்கியமானதாகிறது. உண்மையான வில்லன்கள் வழக்கமாக அவர்களின் நடத்தை நியாயமானது என்று கருதுகிறார்கள், மேலும் உங்கள் பாத்திரம் அதை எவ்வாறு நியாயப்படுத்துகிறது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். அவரது தீய நடத்தைக்கு பின்னால் உள்ள உந்துதலைக் கண்டறியவும், இதனால் நீங்கள் இந்த பாத்திரத்தை யதார்த்தமாக செய்ய முடியும்.
    • சில வில்லன்கள் அதிகாரத்திற்கான விருப்பத்தால் தூண்டப்படுகிறார்கள், மற்றவர்கள் பழிவாங்கும் விருப்பத்தால் தூண்டப்படுகிறார்கள். சில சந்தர்ப்பங்களில், ஊக்கமளிக்கும் காரணி வெறுமனே மற்றவர்களின் துன்பமாக இருக்கலாம்.
  3. 3 உங்கள் குணாதிசயத்தில் குறைந்தபட்சம் மனிதர்களைக் கண்டறியவும். பார்வையாளர்களுக்கு உங்கள் கதாபாத்திரத்தில் மனிதர்கள் எதுவும் இல்லை என்றால், உங்கள் பாத்திரத்தை இயற்கைக்கு மாறானதாக ஆக்கும் அபாயம் உள்ளது. அதற்கு பதிலாக, அனைத்து தீமைகளுக்கும் மத்தியில் பாத்திரத்தில் குறைந்தபட்சம் ஒரு துளி மனிதாபிமானத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கவும். உங்கள் குணாதிசயத்தை அழ வைப்பது அல்லது உற்சாகப்படுத்துவது, மனித உணர்ச்சிகளை உணர வைக்கும் பலவீனங்கள் என்னவாக இருக்கும் என்று சிந்தியுங்கள்.
    • சில சந்தர்ப்பங்களில், தீய கதாபாத்திரங்கள் தங்களைப் பற்றிய சில உணர்வுகளை மட்டுமே உணர முடிகிறது, மேலும் இது சாதாரணமானது, ஏனெனில் பயம் மற்றும் சுய இரக்கமும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் பாத்திரத்தின் உருவத்தை மேலும் மனிதனாக்குகிறது.

குறிப்புகள்

  • திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சியில் நடிகர்கள் கேள்விப்படாத வில்லன்களாக விளையாடுவதைப் பாருங்கள். ஒரு உண்மையான வில்லனாக எப்படி நடிக்க வேண்டும் என்பதற்கான பல குறிப்புகளை அங்கே காணலாம்.
  • ஒரு வில்லனாக நடிக்கும்போது, ​​பயமாக தோன்றுவதற்கு நீங்கள் பயப்பட வேண்டியதில்லை. உங்கள் பங்கை நம்பத்தகுந்த வகையில் ஆடுவதே குறிக்கோள், கவர்ச்சிகரமானதாக இல்லை.
  • உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் உந்துதலைப் புரிந்து கொள்வதில் சிக்கல் இருந்தால், நாடக இயக்குனரிடம் பேசுங்கள். பெரும்பாலும், உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் கோபத்தின் தன்மையைப் புரிந்துகொள்ள அவர் உங்களுக்கு உதவ முடியும்.

கூடுதல் கட்டுரைகள்

உங்கள் தோற்றத்தில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியற்றவராக இருந்தால் எப்படி அழகாக இருக்க வேண்டும் முலைக்காம்புகளை மறைப்பது எப்படி உங்கள் இடுப்பை அகலமாக்குவது எப்படி உங்கள் மாதவிடாய் காலத்தில் கசிவை எவ்வாறு தடுப்பது தோலில் இருந்து பிசின் பிளாஸ்டரில் இருந்து பிசின் துடைப்பது எப்படி உங்கள் காதை எப்படி துளைப்பது ஓரளவு வளர்ந்த காது குத்தல்களில் காதணிகளை எப்படிச் செருகுவது அளவிடும் நாடா இல்லாமல் உயரத்தை அளவிடுவது எப்படி வீட்டில் முடி அகற்றும் மெழுகு செய்வது எப்படி எப்படி அழகாக இருக்க வேண்டும் துளை வழியாக காதணி பொருந்தவில்லை என்றால் அதை மீண்டும் எப்படி வைப்பது ஒரு உண்மையான பெண்ணாக எப்படி இருக்க வேண்டும் குண்டான கன்னங்களை உருவாக்குவது எப்படி வைக்கோல் தொப்பியை உருட்டுவது எப்படி