உள்ளடக்கம்

• அடியெடுத்து வைக்க
• 5 இன் பகுதி 1: மூளைச்சலவை
• 5 இன் பகுதி 2: ஸ்கிரிப்ட் மற்றும் ஸ்டோரிபோர்டு எழுதுதல்
• 5 இன் பகுதி 3: அனிமேஷனை உருவாக்குதல்
• 5 இன் பகுதி 4: ஒலி விளைவுகள்
• 5 இன் பகுதி 5: விநியோகம்
• தேவைகள்

ஒரு கார்ட்டூனை உருவாக்குவது ஒரு நீண்ட மற்றும் சிக்கலான செயல்முறையாக இருக்கலாம், ஆனால் உங்கள் கதைகள் அனிமேஷனில் உயிர்ப்பிக்கப்படுவதைக் காண விருப்பம் வலுவாக இருக்கும் வரை, இறுதி முடிவு முயற்சிக்கு மதிப்புள்ளது. உங்கள் சொந்த அனிமேஷன் திரைப்படத்தை உருவாக்கத் தொடங்க விரும்பினால், நீங்கள் செய்ய வேண்டியது இங்கே.

அடியெடுத்து வைக்க

5 இன் பகுதி 1: மூளைச்சலவை

1. உங்கள் ஆதாரங்களை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். உங்கள் பட்ஜெட் குறைவாக இருக்கலாம், ஆனால் உங்கள் கற்பனை மற்றும் திறமை இல்லாத வாய்ப்புகள் உள்ளன. ஒரு புதிய கார்ட்டூனுக்கு மூளைச்சலவை செய்யும் போது, ​​இந்த செயல்பாட்டில் நீங்கள் எவ்வாறு முதலீடு செய்யலாம் மற்றும் உங்கள் கலை திறன்கள் எதை உருவாக்க முடியும் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்க முயற்சிக்கவும்.
   • நீங்கள் ஒரு தொடக்கக்காரராக இருந்தால், பெரிய போர்க்களங்கள் அல்லது சிக்கலான இயந்திரங்கள் போன்ற காட்சிகளை மிகவும் சிக்கலாக்குவது நல்லது. உங்கள் அனிமேஷன் திறன்களை மதிக்க வேண்டியிருக்கலாம், மேலும் அந்த அளவிலான ஒரு திட்டத்தை மேற்கொள்வதற்கு முன்பு நீங்கள் மேலும் பயிற்சி செய்ய வேண்டியிருக்கலாம்.
   • உங்கள் கார்ட்டூன் எவ்வளவு சிக்கலானதாக இருக்கும் என்பதைப் பொறுத்து உங்களுக்கு கூடுதல் உபகரணங்கள் தேவைப்படலாம் என்பதையும் நினைவில் கொள்ளுங்கள். 24 புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் 4 செட் கொண்ட களிமண் அனிமேஷனுக்கு ஒரே ஒரு காட்சியைக் கொண்ட செல் அனிமேஷனை விட அதிக வளங்கள் தேவைப்படும். உங்களிடம் வரையறுக்கப்பட்ட பட்ஜெட் இருந்தால், அதை குறுகியதாகவும் எளிமையாகவும் வைக்கவும்.
2. நீளம் பற்றி சிந்தியுங்கள். உங்கள் கார்ட்டூனுக்கான சரியான நீளம் நீங்கள் விநியோகிக்க விரும்பும் சந்தையைப் பொறுத்தது. தொடக்கத்திலிருந்தே நீளத்தை அறிந்துகொள்வது அந்த கால எல்லைக்குள் பொருந்தக்கூடிய ஒரு கதையை மூளைச்சலவை செய்ய உதவும்.
   • நீங்கள் ஒரு கார்ட்டூனை நீண்ட கால ஒளிபரப்பாக உருவாக்க விரும்பினால், உங்கள் கார்ட்டூன் 11 நிமிடங்கள் அல்லது 20-25 நிமிடங்கள் இருக்க வேண்டும்.
   • ஒரு அனிமேஷன் படம் பொதுவாக 60 முதல் 120 நிமிடங்கள் வரை நீடிக்கும்.
   • நீங்கள் இணையத்திற்காக ஒரு கார்ட்டூனை உருவாக்க விரும்பினால், நீங்கள் 1 முதல் 5 நிமிடங்கள் வரை ஒரு குறும்படத்தை உருவாக்கலாம். வீடியோ அதிக நேரம் எடுத்தால், மக்கள் பார்ப்பதை நிறுத்த வாய்ப்பு உள்ளது.
3. உங்கள் பார்வையாளர்களை அறிந்து கொள்ளுங்கள். கார்ட்டூன்கள் பெரும்பாலும் குழந்தைகளுக்காக உருவாக்கப்பட்டிருந்தாலும், வயதான இளைஞர்களுக்கும் பெரியவர்களுக்கும் பல கார்ட்டூன்கள் உள்ளன. உங்கள் அனிமேஷனுக்கான யோசனைகளை உருவாக்குவதை உங்கள் பார்வையாளர்களின் வயதுக் குழு மற்றும் பிற புள்ளிவிவரங்கள் பாதிக்க வேண்டும்.
   • உதாரணமாக, அன்பானவரின் மரணம் போன்ற சோகமான ஒன்றைப் பற்றிய கார்ட்டூன் சற்று வயதான பார்வையாளர்களுக்காக சேமிக்கப்பட வேண்டும். நீங்கள் இளைய பார்வையாளர்களை இலக்காகக் கொண்டிருந்தால், சற்று எளிமையான மற்றும் உறுதியான ஒரு விஷயத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது நல்லது.
4. உங்களுக்குத் தெரிந்ததைப் பயன்படுத்துங்கள். இதைச் சொல்வதற்கான மற்றொரு வழி, "நீங்கள் புரிந்துகொண்டதை எழுதுங்கள்." பல கதைசொல்லிகள் தங்களை அனுபவித்த நிகழ்வுகள், உணர்வுகள் அல்லது உறவுகளின் அடிப்படையில் கதைகளை எழுதுகிறார்கள். புதிய கார்ட்டூனுக்கு அடிப்படையாக இருக்கும் நீங்கள் அனுபவித்த சாத்தியமான விஷயங்களை பட்டியலிடுங்கள்.
   • நீங்கள் ஒரு தீவிரமான கார்ட்டூன் என்றால், உங்களை உண்மையிலேயே வடிவமைத்த வாழ்க்கை அனுபவங்களைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்: கோரப்படாத காதல், ஒரு நண்பரின் இழப்பு, அடைய முடியாத ஒரு இலக்கில் கடுமையாக உழைத்தல் போன்றவை.
   • இன்னும் கொஞ்சம் நகைச்சுவையுடன் நீங்கள் ஒன்றை உருவாக்க விரும்பினால், போக்குவரத்தில் சிக்கித் தவிப்பது அல்லது மின்னஞ்சலுக்காகக் காத்திருப்பது போன்ற ஒரு அன்றாட சூழ்நிலையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், அது எவ்வளவு கடினமாக இருந்தது என்பதை மிகைப்படுத்தி, வேடிக்கையான முறையில்.
   • ஒரு கார்ட்டூன் தயாரிக்க ஏற்கனவே வேடிக்கையான ஒன்றை நீங்கள் பயன்படுத்தலாம்.
5. உங்கள் கற்பனையைப் பயன்படுத்துங்கள். வாழ்க்கை அனுபவத்தின் ஒரு சிறு பகுதியும் சம்பந்தப்படாத எண்ணற்ற கதைக்களங்கள் உள்ளன. உங்கள் ஆர்வங்களையும் கற்பனையையும் பயன்படுத்தி முற்றிலும் புதிய யோசனையை உருவாக்கவும், மக்கள் தொடர்புபடுத்தும் போதுமான விவரங்களை நீங்கள் சேர்க்கும் வரை, கதையில் உள்ள கதாபாத்திரங்களுடன் அவர்கள் அடையாளம் காண முடியும்.
   • அடையாளம் காணக்கூடிய சூழ்நிலைகள் உலகளவில் ஈர்க்கும் அடிப்படை கருப்பொருள்கள். எடுத்துக்காட்டாக, கதை அன்றாட யதார்த்தத்தில், எதிர்காலத்தில், அல்லது வாள் மற்றும் சூனியம் அமைப்பில் அமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், வரவிருக்கும் வயதுக் கதையுடன் பெரும்பாலான மக்கள் அடையாளம் காண முடியும்.
6. ஒரு கவர்ச்சியான கதாநாயகனுடன் வாருங்கள். கதாநாயகன் கொண்டிருக்க வேண்டிய தன்மை பண்புகளை பட்டியலிடுங்கள். கதாபாத்திரம் மிகவும் கச்சிதமாக இருக்காமல் இருக்க நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை பண்புகளை விவரிக்கவும்.
   • உங்கள் கார்ட்டூன் எவ்வளவு எளிமையானதாகவோ அல்லது சிக்கலானதாகவோ இருந்தாலும் இது ஒரு முக்கியமான படியாகும். மிகவும் தீவிரமான கார்ட்டூனில் ஒரு கதாபாத்திரம் உருவாக வேண்டும் என்றாலும், ஒரு குறுகிய, வேடிக்கையான கார்ட்டூனுக்கு தெளிவான நோக்கம் மற்றும் குணாதிசயங்களைக் கொண்ட ஒரு முக்கிய கதாபாத்திரம் தேவை, அது நீங்கள் / நீங்கள் எதிர்பார்ப்பது போல மோதலுக்கு பதிலளிக்க அவரை / அவள் அனுமதிக்கிறது.

5 இன் பகுதி 2: ஸ்கிரிப்ட் மற்றும் ஸ்டோரிபோர்டு எழுதுதல்

1. கார்ட்டூனில் ஏதேனும் உரையாடல் இருந்தால் ஸ்கிரிப்டை உருவாக்கவும். உங்களில் உள்ள ஒரு கதாபாத்திரத்தில் சில வரிகள் இருந்தால், அந்த உரையை பதிவு செய்ய உங்களுக்கு ஒரு குரல் நடிகர் தேவை, மேலும் அந்த நடிகருக்கு என்ன சொல்வது என்று தெரிந்து கொள்ள ஸ்கிரிப்ட் தேவை.
   • நீங்கள் அனிமேஷனைத் தொடங்குவதற்கு முன் ஸ்கிரிப்ட் என்ன என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். தொலைபேசிகளைப் பொறுத்து வாய் வெவ்வேறு வழிகளில் நகர்கிறது, மேலும் நீங்கள் இந்த வெவ்வேறு வாய் அசைவுகளை நம்பகத்தன்மையுடன் உயிரூட்ட வேண்டும், இதனால் நீங்கள் சேர்க்கும் குரல்வழிகள் பின்னர் பொருந்துகின்றன.
2. கதையில் உலகளாவிய நிகழ்வுகளை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். கார்ட்டூனில் எந்த உரையாடலும் இல்லை என்றால், தேவைப்பட்டால் முறையான ஸ்கிரிப்டை உருவாக்குவதைத் தவிர்க்கலாம். கதையில் ஏறக்குறைய என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றி நீங்கள் இன்னும் ஒரு திட்டத்தை உருவாக்க வேண்டும், இதன் மூலம் நீங்கள் கதைக்கு ஏற்ப தொடர்ந்து பணியாற்றுகிறீர்களா என்பதைக் கண்காணிக்க முடியும்.
   • நீங்கள் தயாரிப்பு கட்டத்தைத் தொடங்குவதற்கு முன் ஸ்கிரிப்டின் பல வரைவுகளை எழுதுங்கள். உங்கள் முதல் வரைவை எழுதுங்கள், சிறிது நேரம் விட்டுவிட்டு, ஓரிரு நாட்களுக்குப் பிறகு மீண்டும் வந்து அதை எவ்வாறு மேம்படுத்தலாம் மற்றும் கதையை மென்மையாக்கலாம் என்பதைப் பார்க்கவும்.
3. கதையை பல பகுதிகளாக பிரிக்கவும். ஒரு குறுகிய கார்ட்டூன் ஒரு காட்சியைக் காட்டிலும் அதிகமாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் அனிமேஷன் அதை விட அதிக நேரம் எடுத்தால், அதை பல காட்சிகளாகப் பிரிக்க வேண்டியிருக்கும், இதனால் அது நிர்வகிக்கப்படும்.
4. செயலில் எந்த குறிப்பிடத்தக்க மாற்றத்தையும் கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். முறையான ஸ்டோரிபோர்டை வரையும்போது, ​​ஒவ்வொரு முக்கியமான செயலும் ஸ்டோரிபோர்டின் சதுரங்களில் ஒன்றில் காட்டப்பட வேண்டும். சிறிய நிகழ்வுகள் / மாற்றங்கள் விவரிக்கப்படலாம் ஆனால் கையொப்பமிட தேவையில்லை.
   • நிலையான வடிவங்கள், குச்சி புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் எளிய பின்னணியைப் பயன்படுத்தவும். ஸ்டோரிபோர்டு மிகவும் எளிமையாக இருக்க வேண்டும்.
   • நீங்கள் குறியீட்டு அட்டைகளில் ஸ்டோரிபோர்டை உருவாக்கலாம், இதன் மூலம் அவற்றை மறுசீரமைக்கலாம் அல்லது கதையின் பகுதிகளை தேவைக்கேற்ப நகர்த்தலாம்.
   • அடுத்த முறை நினைவில் வைத்திருப்பதை எளிதாக்குவதற்கு ஒவ்வொரு சட்டகத்திலும் என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய குறிப்புகளையும் நீங்கள் எடுக்கலாம்.

5 இன் பகுதி 3: அனிமேஷனை உருவாக்குதல்

1. பல்வேறு வகையான அனிமேஷனைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள். பொதுவாக, அனிமேஷனின் பெரும்பாலான வடிவங்கள் செல் அனிமேஷன், ஸ்டாப் மோஷன் அனிமேஷன், 2 டி கம்ப்யூட்டர் அனிமேஷன் மற்றும் 3 டி கணினி அனிமேஷன் ஆகிய பிரிவுகளின் கீழ் வரும்.
2. செல் அனிமேஷன் செய்ய முயற்சிக்கவும். செல் அனிமேஷன் என்பது ஒரு கார்ட்டூனை உருவாக்கும் பாரம்பரிய முறையாகும். நீங்கள் ஒவ்வொரு கலத்தையும் (தாள்) கையால் வரைய வேண்டும் மற்றும் ஒரு சிறப்பு கேமரா மூலம் அதன் படங்களை எடுக்க வேண்டும்.
   • செல் அனிமேஷன் ஒரு ஃபிளிபுக் வேலை செய்யும் முறைக்கு ஒத்த கொள்கையைப் பயன்படுத்துகிறது. தொடர்ச்சியான வரைபடங்கள் தயாரிக்கப்பட்டு, ஒவ்வொரு படமும் முந்தைய படத்திலிருந்து சற்று வித்தியாசமாக இருக்கும். இவை விரைவாக அடுத்தடுத்து காட்டப்பட்டால், மொத்தம் இயக்கத்தின் மாயையைத் தரும்.
   • ஒவ்வொரு படமும் ஒரு வெளிப்படையான காகிதத்தில் வரையப்பட்டு வண்ணமயமாக்கப்படுகின்றன, இது "செல்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.
   • இந்த வரைபடங்களை புகைப்படம் எடுக்க உங்கள் கேமராவைப் பயன்படுத்தி அவற்றை அனிமேஷன் எடிட்டிங் மென்பொருளுடன் ஒட்டவும்.
3. ஸ்டாப் மோஷன் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தவும். ஸ்டாப் மோஷன் என்பது அனிமேஷனின் மற்றொரு பாரம்பரிய வடிவமாகும், ஆனால் இது செல் அனிமேஷனைக் காட்டிலும் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. "களிமண்" என்பது ஸ்டாப் மோஷன் அனிமேஷனின் மிகவும் பொதுவான வடிவமாகும், ஆனால் இந்த வகை கார்ட்டூனுக்கு நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய மற்றும் உருவாக்கக்கூடிய பிற பொம்மலாட்டங்களும் உள்ளன.
   • நீங்கள் நிழல் பொம்மலாட்டங்கள், மணல் கலை, காகித பொம்மைகள் அல்லது வெவ்வேறு நிலைகளில் அமைக்கக்கூடிய எதையும் பயன்படுத்தலாம்.
   • ஒவ்வொரு இயக்கமும் சிறியதாக இருக்க வேண்டும். ஒவ்வொரு இயக்கத்தின் படத்தையும் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.
   • புகைப்படங்களை ஒன்றாக ஒட்டிக்கொள்வதன் மூலம் அவற்றை விரைவாக அடுத்தடுத்து காண்பிக்க முடியும். நீங்கள் அவர்களை இந்த வழியில் பார்க்கும்போது, ​​உங்கள் கண்கள் அதை இயக்கமாக உணரும்.
4. 2 டி கணினி அனிமேஷனைக் கவனியுங்கள். இந்த வகை அனிமேஷனுக்கு உங்களுக்கு ஒரு சிறப்பு கணினி நிரல் தேவை, இது செல் அனிமேஷனை விட மென்மையாக தெரிகிறது.
   • 2 டி கணினி அனிமேஷன்களை உருவாக்குவதற்கான ஒவ்வொரு நிரலும் வித்தியாசமாக செயல்படும், எனவே நீங்கள் பயன்படுத்த விரும்பும் நிரலுக்கான பயிற்சிகளை நீங்கள் தேட வேண்டும்.
   • 2 டி அனிமேஷனின் எடுத்துக்காட்டு அடோப் ஃப்ளாஷ் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட அனிமேஷன்கள்.
5. கணினிகளைப் பயன்படுத்தி 3D இல் அனிமேஷன்களை உருவாக்கவும். 2 டி அனிமேஷன்களைப் போலவே 3D அனிமேஷன்களை உருவாக்க உங்களுக்கு சிறப்பு மென்பொருள் தேவை.
   • ஒரு வகையில், 3 டி அனிமேஷன் ஸ்டாப்-மோஷன் அனிமேஷனைப் போன்றது, தவிர கிராபிக்ஸ் மிகவும் தடுப்பானது முதல் உயிரோட்டமான படங்கள் வரை இருக்கலாம்.
   • 2 டி கணினி அனிமேஷனைப் போலவே, 3D அனிமேஷன்களை உருவாக்குவதற்கான ஒவ்வொரு நிரலும் சற்று வித்தியாசமாக இயங்குகிறது. பிளெண்டர், மாயா மற்றும் 3 டி ஸ்டுடியோ மேக்ஸ் இதற்கு எடுத்துக்காட்டுகள்.

5 இன் பகுதி 4: ஒலி விளைவுகள்

1. சரியான விஷயங்களைப் பெறுவதை உறுதிசெய்க. நீங்கள் பயன்படுத்த விரும்பும் பதிவில் ஒரு எதிரொலி அல்லது தேவையற்ற பின்னணி இரைச்சல் நுழைவதைத் தடுக்க உங்களுக்கு ஒரு நல்ல மைக்ரோஃபோன் மற்றும் ஒரு வழி தேவை.
   • ஒரு நல்ல தரமான கணினி மைக்ரோஃபோன் முதல் கார்ட்டூன்களுக்கு நன்றாக வேலை செய்யும், ஆனால் உங்கள் தயாரிப்புகளை சந்தைப்படுத்துவதற்கான திட்டங்கள் உங்களிடம் இருந்தால், நீங்கள் இறுதியில் அதிக தொழில்முறை உபகரணங்களில் முதலீடு செய்ய வேண்டியிருக்கும்.
   • நீங்கள் ஒரு சிறிய மைக்ரோஃபோனுடன் பணிபுரிந்தால், ஒலிபெருக்கி பெட்டியின் குழாயில் வைக்கவும், நுரை ரப்பரில் மூடப்பட்டிருக்கும், எதிரொலி இல்லை என்பதை உறுதிப்படுத்தவும் அல்லது அதிக பின்னணி இரைச்சல் கேட்கவும் முடியும்.
2. உங்கள் சொந்த ஒலி விளைவுகளை பதிவு செய்யுங்கள். படைப்பாற்றலைப் பெற்று, உங்கள் கார்ட்டூனுக்குத் தேவையானதைப் போன்ற ஒலிகளை உருவாக்க எளிய, அன்றாட வழிகளைத் தேடுங்கள்.
   • உங்களுக்கு தேவையான ஒலி விளைவுகளின் பட்டியலை உருவாக்கவும். மிகவும் வெளிப்படையான (வெடிப்புகள், அலாரம் கடிகாரங்கள்) முதல் குறைவான வெளிப்படையான (அடிச்சுவடுகள், பின்னணி இரைச்சல்) வரை அனைத்தையும் கூறி, ஆக்கப்பூர்வமாகவும் முழுமையாகவும் இருங்கள்.
   • ஒவ்வொரு ஒலியின் வெவ்வேறு பதிப்புகளைப் பதிவுசெய்க, எனவே நீங்கள் பயன்படுத்த பல பதிவுகள் உள்ளன.
   • நீங்கள் செய்யக்கூடிய ஒலிகளின் சில எடுத்துக்காட்டுகள்:
     • நெருப்பு - ஒரு கடினமான துண்டு செலோபேன் கொண்ட ஃப்ருட்செல்
     • கைதட்டல் - ஒரு முறை கைதட்டவும்
     • இடி - பிளெக்ஸிகிளாஸ் அல்லது தடிமனான காகிதத்தை அசைக்கவும்
     • கொதிக்கும் நீர் - ஒரு கிளாஸ் தண்ணீரில் ஒரு வைக்கோல் வழியாக காற்றை ஊதுங்கள்
     • பேஸ்பால் பேட் ஒரு பந்தை அடித்தல் - ஒரு போட்டியை பாதியாக உடைக்கவும்
3. ஒலி விளைவுகளின் பதிவுகளைத் தேடுங்கள். உங்களிடம் உபகரணங்கள் இல்லையென்றால் அல்லது உங்களால் உங்கள் சொந்த விளைவுகளை உருவாக்க முடியாவிட்டால், குறுவட்டு மற்றும் வலைத்தளங்கள் உள்ளன, அங்கு நீங்கள் விருப்பப்படி பயன்படுத்தக்கூடிய ராயல்டி இல்லாத ஒலி பதிவுகளைப் பெறலாம், இது மிகவும் நடைமுறை தீர்வாக இருக்கலாம் உங்களுக்காக.
   • நீங்கள் பயன்படுத்த விரும்பும் ஒலி விளைவுகளின் பயன்பாட்டு விதிமுறைகளை எப்போதும் படிக்கவும். ஏதேனும் பதிவிறக்கம் செய்ய இலவசமாக இருந்தாலும், அதைப் பயன்படுத்த இலவசமாக இருக்க வேண்டியதில்லை, குறிப்பாக வணிக நோக்கங்களுக்காக. ஒரு கார்ட்டூனில் பயன்படுத்துவதற்கு முன்பு ஒரு குறிப்பிட்ட ஒலியைக் கொண்டு உங்களால் என்ன செய்ய முடியும் மற்றும் செய்ய முடியாது என்பதை நீங்கள் அறிவது மிகவும் முக்கியம்.
4. தேவைப்பட்டால் உண்மையான குரல்களை பதிவு செய்யுங்கள். உங்கள் கார்ட்டூனில் உரையாடல்கள் இருந்தால், உங்கள் கதாபாத்திரங்களை உயிர்ப்பிக்கும் குரல்களாக நீங்களும் மற்றவர்களும் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும். பதிவுகளை உருவாக்கும் போது, ​​சரியான ஒலிப்பு மற்றும் வெளிப்பாட்டிற்கு ஸ்கிரிப்டைப் பயன்படுத்தவும், உங்கள் வாய் அசைவுகள் கார்ட்டூனுடன் பொருந்துமா என்பதை உறுதிப்படுத்தவும்.
   • பொருத்தமான மென்பொருளைக் கொண்டு குரல்களின் பதிவுகளையும் நீங்கள் திருத்தலாம். உங்களிடம் எழுத்துக்களை விட குறைவான குரல் நடிகர்கள் இருந்தால், குரல் பதிவு செய்யும் பண்புகளை மாற்றுவதன் மூலம் ஒரு குறிப்பிட்ட கதாபாத்திரத்தின் குரலை மாற்றலாம். இதற்காக நீங்கள் சிறப்பு ஆடியோ மென்பொருளில் முதலீடு செய்ய வேண்டியிருக்கும், ஆனால் நீங்கள் பயன்படுத்தும் மென்பொருளைப் பொறுத்து, நீங்கள் சுருதியை மாற்றலாம் அல்லது ஒரு உலோக ஒலி போன்ற மேலோட்டங்களை பதிவுக்கு சேர்க்கலாம்.

5 இன் பகுதி 5: விநியோகம்

1. கார்ட்டூனை உங்கள் சொந்த வழிகளில் விநியோகிக்கவும். நீங்கள் ஒரு குறுகிய, ஒற்றை கார்ட்டூனை உருவாக்கியிருந்தால், அல்லது நீங்கள் ஒரு பெயரை உருவாக்க விரும்பினால், புதிய கார்ட்டூனை உங்கள் டிஜிட்டல் போர்ட்ஃபோலியோவில் சேர்த்து, உங்கள் சொந்த வலைப்பதிவு, சமூக ஊடக கணக்கு அல்லது வீடியோ வலைத்தளத்திற்கு ஒரு நகலை பதிவேற்றலாம்.
2. ஒரு விநியோக நிறுவனம், அனிமேஷன் நிறுவனம் அல்லது டிவி சேனலை அணுகவும். நீங்கள் வீட்டில் ஒரு கார்ட்டூனுக்கு ஒரு பைலட்டை உருவாக்கியிருந்தால், உங்கள் தயாரிப்பை விளம்பரப்படுத்த எந்த வழியிலும் செல்லலாம். இது ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டால், பின்வரும் அனிமேஷன்களுக்கான தயாரிப்பு அட்டவணையை நீங்கள் செய்ய வேண்டும்.
   • ஒரு விநியோகஸ்தர் உங்கள் பைலட் அத்தியாயத்தை மதிப்பாய்வு செய்து, அது எவ்வளவு சந்தைப்படுத்தக்கூடியதாக இருக்கும் என்பதை தீர்மானிப்பார். உங்கள் கார்ட்டூனை பிரதிநிதித்துவப்படுத்த அவர்கள் முடிவு செய்தால், நீங்கள் ஒரு விநியோகத் திட்டத்தையும் வருவாய் மதிப்பீட்டையும் பெறுவீர்கள். இந்த நிலைக்கு நீங்கள் வரும்போது, ​​முறையான உறுதிப்படுத்தல் கேட்டு, ஒரு விநியோக நிறுவனம் உங்கள் கார்ட்டூனை பிரதிநிதித்துவப்படுத்த விரும்புகிறது என்பதை அவர்களுக்கு தெரியப்படுத்துங்கள்.
   • உங்கள் பைலட் எபிசோடோடு நீங்கள் அனிமேஷன் ஸ்டுடியோ அல்லது டிவி சேனலுக்குச் சென்றால், கார்ட்டூனை உடனே ஏற்றுக் கொண்டு விநியோகிக்க அவர்கள் தயாராக இருக்கலாம், குறிப்பாக இடம் கிடைத்தால்.

தேவைகள்

• எழுதுகோல்
• காகிதம்
• குறியீட்டு அட்டைகள்
• கணினி
• வெற்று அனிமேஷன் செல்கள்
• தொழில்முறை மை மற்றும் வண்ணமயமாக்கலுக்கான கருவிகள்
• உயர்தர கேமரா
• நேரிடுவது
• கணினி
• அனிமேஷன் மற்றும் எடிட்டிங் மென்பொருள்
• ஒலி விளைவுகளை உருவாக்குவதற்கான பொருட்கள்
• மைக்ரோஃபோன்
• நுரை ரப்பர்
• ஒரு குழாய் கொண்ட சபாநாயகர் பெட்டி