ஒரு நல்ல பாடலாசிரியர் ஆவது எப்படி

நூலாசிரியர்: Virginia Floyd
உருவாக்கிய தேதி: 12 ஆகஸ்ட் 2021
புதுப்பிப்பு தேதி: 1 ஜூலை 2024
Anonim
திரைப்பட பாடலாசிரியர் ஆவது உங்கள் இலட்சியமா | ஒரு அறிய வாய்ப்பு
காணொளி: திரைப்பட பாடலாசிரியர் ஆவது உங்கள் இலட்சியமா | ஒரு அறிய வாய்ப்பு

உள்ளடக்கம்

உங்களால் எழுத முடியாத அந்த சிறந்த பாடலை நீங்கள் எப்போதும் எழுத விரும்புகிறீர்களா? பாடலாசிரியர் ஆக உங்களுக்குத் தேவையானது பயிற்சி மட்டுமே. சிறந்த எழுத்தாளர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ள நீங்கள் மனத்தாழ்மையாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் உங்கள் எண்ணங்களையும் இசையையும் உலகத்துடன் பகிர்ந்து கொள்ளும் அளவுக்கு நம்பிக்கையுடன் இருக்க வேண்டும். ஒரு நல்ல பாடலாசிரியர் எந்த இசைக்கலைஞரும் செய்வதைச் செய்கிறார் - ஒத்திகை, பரிசோதனை மற்றும் கற்றல்.

படிகள்

முறை 2 இல் 1: ஒரு பாடலை எழுதுவது எப்படி

  1. 1 மனதில் தோன்றும் ஏதேனும் ரைம்ஸ், சொற்றொடர்கள் அல்லது யோசனைகளை நிதானமாக எழுதத் தொடங்குங்கள். நீங்கள் இன்னும் ஒரு சிறந்த பாடலை எழுதவில்லை என்பதற்காக உங்கள் மீதான நம்பிக்கையை இழக்காதீர்கள். ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனைகளைத் தூண்டுவதற்கான ஒரே வழி ஆக்கப்பூர்வமான செயல்களில் ஈடுபடுவதுதான். எனவே ஒரு பேனா, காகிதத்தை எடுத்து எழுதத் தொடங்குங்கள். முதல் 5-10 நிமிடங்கள் உங்களை "சூடேற்ற" எடுக்கும் மற்றும் "பாடல் எழுதும் முறைக்கு" செல்ல தயாராகுங்கள்.
    • உங்கள் எண்ணங்களை 5 நிமிடங்கள் எழுதுங்கள். டைமரை அமைத்து, பேனாவைப் பிடித்து, ஒதுக்கப்பட்ட நேரம் முடியும் வரை எழுதுங்கள். எழுதப்பட்ட வார்த்தைகள் முக்கியமல்ல, முக்கிய விஷயம் நிறுத்தக்கூடாது. நீங்கள் முடித்ததும், உங்கள் குறிப்புகளை மீண்டும் படித்து, பாடலுக்கு நீங்கள் எந்த வரிகள் அல்லது யோசனைகளைப் பயன்படுத்தலாம் என்பதை மதிப்பீடு செய்யவும்.
    • ஒரு இசைக்கருவி, ஹம் மெலடிகளை மேம்படுத்தவும் அல்லது வரிகள், ரைம்ஸ், யோசனைகளை உருவாக்கவும். நீங்கள் சில யோசனைகளை விரும்பினால், அதை ஒரு பாடலாக உருவாக்க முயற்சி செய்யுங்கள்.
    • யோசனைகளுடன் ஒரு பழைய நோட்புக் கண்டுபிடித்து அதன் உள்ளடக்கங்களுடன் வேலை செய்ய முயற்சிக்கவும். நீங்கள் எங்காவது யோசனைகள், வரிகள் மற்றும் மெல்லிசைகளை எழுதியிருந்தால், அத்தகைய நோட்புக்கைக் கண்டுபிடித்து மீண்டும் படிக்கவும். ஐந்து நிமிடங்களுக்கு, நீங்கள் விரும்பும் யோசனையுடன் எப்படியாவது தொடர்புடைய அனைத்து எண்ணங்களையும் எழுத முயற்சிக்கவும்.
  2. 2 எந்த வரிசையிலும் பாடல்களைப் பதிவு செய்யவும். சில நேரங்களில் நீங்கள் ஒரு நல்ல வசனத்தை எழுத முடியும், ஆனால் கோரஸ் ஒருபோதும் நினைவுக்கு வருவதில்லை. மற்றொரு நாளில், நீங்கள் இன்னும் சிறந்த வசனங்கள் இல்லாத சிறந்த இசையை எழுதலாம். ஒரு நல்ல பாடலை எழுத நீங்கள் முற்றிலும் கட்டமைக்கப்பட்ட கருப்பொருளை வைத்திருக்க வேண்டும் என்று பெரும்பாலான மக்கள் நினைக்கிறார்கள், ஆனால் உண்மையில் அதை எழுதினால் போதும். உங்கள் யோசனைகளை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள், அவை இயற்கையாகவே பாடல்களாக எவ்வாறு இணைகின்றன என்பதை விரைவில் நீங்கள் கவனிப்பீர்கள்.
    • சுவரில் வெவ்வேறு பாடல் தலைப்புகள் அல்லது யோசனைகளை இடுங்கள். ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு புதிய வரி அல்லது பாடலின் ஒரு பகுதி நினைவுக்கு வரும் போது, ​​அதை தலைப்பின் கீழ் ஒட்டவும் மற்றும் தேவைக்கேற்ப அதை நகர்த்தவும்.
  3. 3 நீங்கள் பாடல் மற்றும் இசையில் வேலை செய்யும்போது பாடலின் கட்டமைப்பைக் கொண்டு வாருங்கள். பாடல் அமைப்பு என்பது ஒரு பாடலின் பகுதிகளின் வரிசையாகும், இது பொதுவாக இப்படி இருக்கும்: அறிமுகம் → வசனம் or கோரஸ் → வசனம் → கோரஸ் → மெதுவாக / மோட் → கோரஸ் → முடிவு. உங்கள் பாடல் மற்றும் ஆசிரியரின் பாணிக்கு ஏற்ப இந்த கட்டுமானத்தை மாற்ற பல வழிகள் உள்ளன:
    • பெரும்பாலும் பாடல்கள் ஒரு "கொத்து" ஐப் பயன்படுத்துகின்றன, இது ஒரு குறுகிய புதிய வசனம் அல்லது கோரஸுக்கு இடையிலான மெல்லிசை.
    • என்ற தலைப்பில் பாப் டிலானின் வழிபாட்டு ஆல்பத்திலிருந்து ஒரு பாடல் தண்டவாளத்தில் இரத்தம் மற்றும் லூப் ஃபியாஸ்கோ பாடல் சுவரோவியம் கோரஸ் அல்லது கோரஸ் இல்லாத வசனங்களை மட்டுமே கொண்டுள்ளது, கருத்துகளின் ஆழம் மற்றும் கலைஞர்களின் திறமையை வலியுறுத்துகிறது. நீங்கள் எந்த பரிந்துரைக்கப்பட்ட படிவத்தையும் கடைபிடிக்க தேவையில்லை.
    • நீங்கள் ஒரு இசைக்கலைஞராக இருந்தால், தனித்தனியாக, மெதுவாக அல்லது மாற்றத்தை மாற்றுவது எங்கே சிறந்தது? கேட்பவரின் கண்ணோட்டத்தில் பகுதிகளுக்கிடையிலான இத்தகைய மாற்றங்களை மதிப்பீடு செய்ய முயற்சிக்கவும்.
  4. 4 ஒரு கருவியை எடுத்து வார்த்தைகளுடன் ஒரு மெல்லிசை வாசிக்கத் தொடங்குங்கள். இப்போது நீங்கள் உரையைப் பற்றிய உங்கள் எல்லா எண்ணங்களையும் எழுதியுள்ளீர்கள், நீங்கள் உரையை உருவாக்க வாக்கியங்களின் வெவ்வேறு பகுதிகளை கலந்து மறுசீரமைக்க ஆரம்பிக்கலாம். ஒரு கருவியை எடுத்து நீங்கள் விரும்பும் பல்வேறு மெல்லிசைகளில் பரிசோதனை செய்யுங்கள். சோதனை மற்றும் பிழை மூலம் இசைக்கு இசைக்க நீங்கள் விளையாடும்போது ஹம் அல்லது விசில்.
    • முற்றிலும் முடிக்கப்பட்ட பாடல் யோசனை மிகவும் அரிது, எனவே நீங்கள் சுவாரஸ்யமான துண்டுகளைப் பெறத் தொடங்கும் வரை மேம்படுத்தவும்.
  5. 5 உங்கள் வெற்றிடங்களை மீண்டும் எழுதுங்கள். ஏதாவது சேர்க்கவில்லை என்றால், இந்த பகுதியை மீண்டும் எழுதி, புதிய துணை அல்லது பாசுரங்கள் மற்றும் வாக்கியங்களைக் கொண்டு வர முயற்சிக்கவும். பொருந்தாத பகுதிகளை அகற்றி உங்கள் பாடலின் கருப்பொருளைக் கண்டறியவும். இப்போது உங்களிடம் சில பாகங்கள் தயாராக உள்ளன, பாடல் எதைப் பற்றி இருக்கும் என்பதை நீங்கள் முடிவு செய்ய வேண்டுமா? பதில் "ஒன்றுமில்லை" என்றாலும், இந்த யோசனையை உருவாக்க மற்றும் பாடலின் அர்த்தத்தை உருவாக்க உங்கள் சொந்த மாற்றங்களைப் பயன்படுத்தவும்.
    • மறுபரிசீலனைக்குப் பிறகு, பாடலின் கட்டமைப்பை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். இது மாறலாம் மற்றும் உருவாகலாம், ஆனால் இந்த கட்டத்தில் அது எப்படி ஒலிக்கிறது என்பதைக் கேட்க நீங்கள் முழு பாடலையும் இசைக்க வேண்டும்.
  6. 6 மற்றவர்கள் என்ன நினைக்கிறார்கள் என்பதைக் கண்டறியவும். நண்பரிடம் உங்கள் பாடலை வாசிக்கவும், அந்நியர்களின் கருத்தைப் பெற இணையத்தில் பகிரவும். கேட்பவர்கள் அடித்து மிதிக்கிறார்களா? அவர்கள் ஒரு மெல்லிசை முழங்குகிறார்களா? அதே யோசனையுடன் அவர்களிடம் ஒரு பாடல் இருக்கிறதா? இசையை உலகத்துடன் பகிர்ந்து கொள்ள வேண்டும், எனவே பாடலைப் பாட ஆரம்பித்து அது படிப்படியாக மாறும்போது பார்க்கவும். இது இயற்கையான செயல். ஒரு சில நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகு நீங்கள் உறுப்புகளின் உகந்த கலவையைக் கண்டுபிடித்து ஒரு புதிய பாடலில் வேலை செய்யத் தொடங்குவீர்கள்.
    • ஜேம்ஸ் பிரவுன் நேரலை நிகழ்ச்சிகளின் போது வேடிக்கையான பாணியை உருவாக்கினார், மக்கள் எந்த பாடல்கள், பாடல்கள் மற்றும் இசைக்கருவிகள் அடிக்கடி நடனமாடுவதை கவனித்தார்.
  7. 7 நீங்கள் தடுமாறினால், சில எளிய தந்திரங்களைப் பயன்படுத்தவும். எல்லா ஆசிரியர்களுக்கும் அவ்வப்போது நெருக்கடி ஏற்படலாம். இந்த சூழ்நிலையில் சிறந்த அறிவுரை தொடர்ந்து எழுதுவதுதான். ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில் உத்வேகத்தை எடுத்து இயக்க முடியாது, எனவே நீங்கள் செய்ய வேண்டியது உட்கார்ந்து ஒரு சிறந்த பாடலை எழுத வேண்டும். உங்களுக்கு சிக்கல் இருந்தால் பின்வரும் குறிப்புகள் மற்றும் தந்திரங்களை முயற்சிக்கவும்:
    • வளையங்களின் வரிசையை மாற்றவும். வசனத்தின் மெல்லிசை உங்களுக்கு பிடித்திருந்தால், ஆனால் கோரஸ் இன்னும் எழுதப்படவில்லை என்றால், கோர்ட்டுகளை தலைகீழ் வரிசையில் வாசிக்கவும், அவற்றை மாற்றவும், அவற்றில் சிலவற்றைப் பயன்படுத்தவும்.
    • உங்களுக்கு பிடித்த பாடலை மாற்றவும். ஒரு பயிற்சிப் பயிற்சியாக, ஜெய்-இசட் உட்பட பல்வேறு ராப்பர்கள், தங்களுக்குப் பிடித்த பாடல்களை மீண்டும் எழுதுகிறார்கள், கட்டமைப்பை வைத்து, ஆனால் வார்த்தைகளையும் தாளங்களையும் மாற்றுகிறார்கள்.
    • முரண்பாடுகளுடன் விளையாடுங்கள். நீண்ட நாண்கள் கொண்ட மெதுவான மெல்லிசை உங்களிடம் இருந்தால், பாடல்களில் ஒரு குறுகிய, திடீர் சொற்றொடரைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்கவும். உங்களிடம் ஒரு கலகலப்பான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க பாடல் இருந்தால், மெதுவான அல்லது ஒரு டெம்போ மாற்றத்துடன் கலவையைப் பயன்படுத்தவும்.
    • ஒரு துணையுடன் பாடல்களை எழுதுங்கள். வரலாற்றில் மிகவும் வெற்றிகரமான பாடலாசிரியர் ஜோடி, லெனான் மற்றும் மெக்கார்ட்னி, ஒரு ரகசியத்தை தெளிவாக அறிந்திருந்தனர்.
    • தீர்ப்புகளை கைவிட்டு விதிகளை மீறுங்கள். சிறந்த திறனாய்வாளர்கள் அவற்றை திறமையாக உடைக்க விதிகளை நன்கு அறிவார்கள். ஒரு பாடலை உருவாக்க "தவறான" வழி இல்லை, எனவே உங்கள் கற்பனையை மட்டும் கேட்டு, நீங்கள் விரும்பியதை இசையமைக்கவும்.

2 இன் முறை 2: உங்கள் திறன்களை எவ்வாறு வளர்ப்பது

  1. 1 உங்களுக்குப் பிடித்த பாடல்களைப் பாடவும் பாடவும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள். உலகின் சிறந்த பாடகர்கள் பல ஆண்டுகளாக மற்ற எழுத்தாளர்களின் பாடல்களை நிகழ்த்தியுள்ளனர், கலையைப் படித்து ஒவ்வொரு நாளும் இசையை உருவாக்கியுள்ளனர். பீட்டில்ஸ் ஜெர்மனியில் 2 ஆண்டுகளாக சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டுள்ளது, மற்ற குழுக்களின் பாடல்களைக் கொண்ட ஒரு நிகழ்ச்சியுடன். சில நேரங்களில் அவர்கள் ஒவ்வொரு இரவும் 8-10 மணி நேரம் விளையாட வேண்டியிருந்தது.பாப் டிலான் பல ஆண்டுகளாக நாட்டுப்புற பாடல்களை மீண்டும் பாடி வருகிறார், நீண்ட காலமாக மறந்துபோன மெல்லிசைகள் கூட, பின்னர் அவர் தனது சொந்த இசையை பதிவு செய்யத் தொடங்கினார். மேற்கூறிய இரண்டு எடுத்துக்காட்டுகளும் எல்லா காலத்திலும் மிகச் சிறந்த பாடலாசிரியர்களாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் அவர்கள் வேறொருவரின் பொருளை நிகழ்த்துவதன் மூலம் தொடங்கினார்கள். எந்த தவறும் இல்லை - சிறந்த ஆசிரியர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்வதன் மூலம் அவர்கள் சிறந்தவர்களாக ஆனார்கள்.
  2. 2 மனதில் தோன்றும் அனைத்து பகுதிகளையும் எழுதுங்கள். உங்கள் தலையில் ஒரு பாடல் தயாராக இருக்க வேண்டும் என்று நீங்கள் கருதக்கூடாது, அப்போதுதான் நீங்கள் பதிவு செய்ய ஆரம்பிக்க முடியும். வார்த்தைகள் இல்லாமல் உங்களிடம் ஒரே ஒரு ரைம் அல்லது உள்நோக்கம் இருந்தாலும், இதுபோன்ற முன்னேற்றங்களை எழுதுங்கள். இந்த துணுக்குகள் நீங்கள் முடிக்காத பாடல்களுக்கு சரியாக பொருந்தும் அல்லது காலப்போக்கில் முற்றிலும் புதிய பாடல்களாக உருவாகலாம். சிறந்த ஆசிரியர்கள் தங்கள் எல்லா யோசனைகளையும் தொடர்ந்து எழுதுகிறார்கள்.
    • உங்கள் இசைக்கு ஒரு தனி நோட்புக் உருவாக்கவும். உத்வேகம் தீரும் போதெல்லாம் அதை மீண்டும் படிக்கவும். சரி, ஒரு புதிய யோசனை பிறந்ததா?
    • புகழ்பெற்ற எழுத்தாளரும் கலைஞருமான டாம் வெயிட்ஸ் எப்போதும் அவருடன் ஒரு டிக்டாஃபோனை எடுத்து வரிகள், நோக்கங்கள் மற்றும் எண்ணங்களை பதிவு செய்கிறார், பின்னர் வார இறுதியில் அவற்றைக் கேட்கிறார்.
  3. 3 எல்லா இடங்களிலிருந்தும் உத்வேகம் பெறுங்கள். நீங்கள் புதிய யோசனைகளுக்கு திறந்திருந்தால் எந்த உணர்வுகளும் அனுபவங்களும் பாடலாக மாறும். சிறந்த பாடலாசிரியர்கள் தங்கள் வாழ்க்கை, கற்பனை, செய்தி மற்றும் உணர்ச்சிகளை ஆதாரங்களாக பயன்படுத்துகின்றனர். பாடலில் நவீன பாப் கலாச்சாரத்தின் சோகத்தில் ஒரு சர்ரியல் பயணம் பிறந்தது அமெரிக்க பைமற்றும் காதல் மற்றும் இழப்பின் முடிவில்லாத உத்தரவாதங்கள் மஞ்சள் நீர்மூழ்கிக் கப்பலின் அடையாளமாக மாறியது மஞ்சள் நீர்மூழ்கிக் கப்பல்... இந்த உதாரணங்கள் "பொருத்தமற்ற" தலைப்புகள் இல்லை என்பதை மீண்டும் நிரூபிக்க முடியும்.
    • "அவர்கள் ஒரு நல்ல பாடலை உருவாக்க மாட்டார்கள்" என்று நீங்கள் நினைப்பதால் யோசனைகளை நிராகரிக்காதீர்கள். தீர்ப்பு அல்லது தீர்ப்பு இல்லாமல் யோசனைகளை எழுதுங்கள், ஏனென்றால் ஆல்பத்தை பதிவு செய்யும் போது அல்லது பாடல்களின் பட்டியலை உருவாக்கும் போது நீங்கள் பொருத்தமற்ற விஷயங்களை நிராகரிக்கலாம்.
    • மிகச்சிறிய யோசனையை கூட பாடலாக மாற்றலாம். எனவே, பாடலில் 99 சிவப்பு பலூன்கள் ரோலிங் ஸ்டோன்ஸ் அவர்களின் இசை நிகழ்ச்சியின் போது பலூன்களை காற்றில் எப்படி வெளியிட்டது என்பது பற்றி பாடப்பட்டது.
    • "பாடல் எழுதுவது உங்கள் வாழ்க்கையின் அனைத்து அனுபவங்களிலிருந்தும் பயனடைய முடியும் என்பதன் இறுதி வெளிப்பாடு என்று நான் நம்புகிறேன்." - டெய்லர் ஸ்விஃப்ட்.
  4. 4 உங்களுக்குப் பிடித்த பாடகர்கள், இசைக்குழுக்கள் மற்றும் பாடல்களின் யோசனைகளைப் பயன்படுத்தவும். "நல்ல ஆசிரியர்கள் கடன் வாங்குகிறார்கள், சிறந்த ஆசிரியர்கள் திருடுகிறார்கள்." இந்த மேற்கோள் முதலில் பாப்லோ பிக்காசோவிடம் கூறப்பட்டது வேடிக்கையாக உள்ளது, ஆனால் காலப்போக்கில் இது T.S இன் பதிவுகளில் காணப்பட்டது. எலியட், ஸ்டீவ் ஜாப்ஸ், அந்த வார்த்தைகளை திருடிய பலர். யோசனை எளிதானது - உங்கள் பாடல்களில் வெளிப்புற தாக்கத்தையும் உத்வேகத்தையும் உணர்வுபூர்வமாகப் பயன்படுத்துங்கள். ஒரு புதிய பாடலுக்கான உந்துதலை நீங்கள் சிந்திக்க முடியாவிட்டால், இதேபோன்ற பாடலின் நாண் இசைக்கவும். பாடல்களில் இருந்து உங்களுக்கு பிடித்த வரிகளை எடுத்து அவற்றை எதிர்பாராத வழிகளில் மீண்டும் பயன்படுத்தவும். இது உண்மையான "திருட்டு" அல்ல, இது ஒரு படைப்பு செயல்முறை. அனைத்து கலைகளும் உங்கள் உணர்வுகள் மற்றும் ஏற்கனவே எழுதப்பட்ட குறிப்புகள், வளையல்கள் மற்றும் மெல்லிசைகளின் கலவையாகும், எனவே ஓய்வெடுக்காதீர்கள் மற்றும் மற்றவர்களின் கருத்துக்களை தொழில் வல்லுநர்களுடன் சமமாகப் பயன்படுத்தத் தொடங்குங்கள்.
    • பாடலில் எப்படி என்பதை கவனியுங்கள் படி வாம்பயர் வார இறுதி குழு பாடலின் பல மெல்லிசை வரிகளைப் பயன்படுத்தியது என் பெண்ணுக்கு அடி குறும்பு ஆத்மாக்களின் குழு.
    • பாப் டைலனின் சிறந்த மற்றும் சகாப்தத்தை உருவாக்கும் பாடல் காற்றில் வீசுகிறது பழைய பாடலில் இருந்து பிறந்தது இனி ஏலம் தடை.
    • அனைத்து ஹிப்-ஹாப் இசையும் மாதிரிகள், மரியாதை மற்றும் கடன் வாங்கிய கிளிப்புகள் கொண்டது. சில நேரங்களில் அது தெளிவாக உள்ளது ("50 [சென்ட்] என்னிடம் சொல்லுங்கள் 'தலையை கலக்க"
  5. 5 தொடர்ந்து ஒரு இசைக்கருவியை வாசிக்கவும். பல சிறந்த பாடலாசிரியர்கள் ஒரு காரணத்திற்காக 5-10 வெவ்வேறு கருவிகளில் குறைந்தபட்சம் சிறிது வாசிக்கத் தெரியும். ஒரு பாடலைப் பாடும் மற்றும் வார்த்தைகளைப் பற்றி சிந்திக்காத திறன் உங்கள் செவிப்புலனை வளர்க்கிறது, மெல்லிசை, ரைம்ஸ் மற்றும் பாடல் அமைப்பைப் பற்றிய உணர்வை மேம்படுத்துகிறது. நீங்கள் பாடலைப் பற்றி சிந்திக்கலாம் மற்றும் வார்த்தைகளுடன் வருவது பற்றி கவலைப்பட வேண்டாம். நீங்கள் வழக்கமாக ஒரு இசைக்கருவியை வாசிக்காவிட்டாலும் கூட, உங்கள் திறமைகளை மேம்படுத்த இசையை அதன் அனைத்து வடிவங்களிலும் படிக்க முயற்சி செய்யுங்கள்.
    • பாடல்களை இசையமைக்க நீங்கள் வெவ்வேறு கருவிகளை வாசிக்கத் தேவையில்லை. பாடல் எழுதும் செயல்முறையைப் பற்றிய ஆழமான புரிதலைப் பெற பியானோ அல்லது கிட்டாரில் எளிய பாடல்களை வாசிக்கவும்.
  6. 6 உங்கள் வாழ்க்கையின் மற்ற அம்சங்களை அனுபவிக்கவும். பாடல்களை எழுதுவதை நிறுத்தச் சொல்வது விசித்திரமாகத் தோன்றலாம், ஆனால் சிறந்த பாடல்களை உருவாக்க நீங்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து முழு அளவிலான உணர்ச்சிகளைப் பெற வேண்டும். உங்கள் படைப்பு வேலைக்காக ஒவ்வொரு நாளும் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தை ஒதுக்குவது நல்லது. காலப்போக்கில், நீங்கள் அத்தகைய அட்டவணையைப் பயன்படுத்திக் கொள்வீர்கள், தேவைப்படும்போது "பாடல் எழுதும் பயன்முறையை" இயக்க முடியும். இந்த நேரத்தில் நீங்கள் ஒரு விருந்தில், ஒரு நடைபயணம் அல்லது ஒரு புத்தகத்தைப் படிக்கும் நேரத்தைப் பற்றி கவலைப்படுவதை நிறுத்துவீர்கள்.
    • "கலைக்காக வாழாதே. வாழ்க்கையை உருவாக்குங்கள். ”- ஸ்டீபன் கிங்.

குறிப்புகள்

  • நீங்கள் ஒரு வெற்றிகரமான பாடலாசிரியராக இருக்க விரும்பினால் ஒவ்வொரு நாளும் எழுதப் பயிற்சி செய்யுங்கள். வெற்றி 10% திறமை மற்றும் 90% கடின உழைப்பு மட்டுமே.

எச்சரிக்கைகள்

  • "அனைத்து சிறந்த படைப்பாளிகளும் திருடுகிறார்கள்" என்பது வேறொருவரின் யோசனை, அமைப்பு மற்றும் மெல்லிசை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாகும். முழுப் பாடலையும் கைப்பற்ற முயற்சிப்பதற்கு இது ஒரு தவிர்க்கவும் இல்லை. அவ்வாறு செய்வது சட்டவிரோதமானது மற்றும் நீங்கள் ஒரு நல்ல பாடலாசிரியராக மாற உதவாது.

ஒத்த கட்டுரைகள்

  • ஒரு நல்ல பாடல் யோசனையை எப்படி கொண்டு வருவது
  • ஒரு பாடலுக்கு தனித்துவமான பாடல்களை எழுதுவது எப்படி
  • கிட்டார் வளையங்களிலிருந்து ஒரு பாடலை எழுதுவது எப்படி
  • ஒரு இசை தயாரிப்பாளர் ஆவது எப்படி
  • பிரபல ராப்பராக மாறுவது எப்படி
  • ஒரு தெரு இசைக்கலைஞராக மாறுவது எப்படி
  • ஒரு பாடலாசிரியர் ஆவது எப்படி
  • ஒரு பாடலாசிரியர் ஆவது எப்படி