உள்ளடக்கம்

• படிகள்
• ஆலோசனை

கதை எழுதுவதற்கு உங்களுக்கு ஒரு அடிப்படை யோசனை இருக்கிறதா, ஆனால் எப்படி தொடங்குவது என்று தெரியவில்லையா? உங்களிடம் ஒரு கதைக்களம் இருக்கும்போது அல்லது உங்களிடம் ஸ்டோரிபோர்டு இருக்கும்போது அதை எவ்வாறு செயல்படுத்தலாம் என்பதில் பாடங்கள் எழுதுவதில் பஞ்சமில்லை. ஆனால் உங்களிடம் யோசனைகளைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை என்றால் என்ன செய்வது? இந்த கட்டுரை குழந்தைகளின் காமிக் புத்தகம் அல்லது ஏழு பகுதி காவியமாக இருந்தாலும், ஒரு முடிவுக்கு ஒரு கதையை உருவாக்க பரிந்துரைக்கும்.

படிகள்

1. 

   யோசனைகளைக் கண்டறியவும். உங்கள் மனதில் எங்காவது பதுங்கியிருக்கும் ஒரு யோசனை உங்களுக்கு இருந்தால், அருமை! இல்லையெனில், வலையில் நீங்கள் காணக்கூடிய எண்ணற்ற மூளைச்சலவை பயிற்சிகளில் ஒன்றை மூளைச்சலவை, மைண்ட் மேப்பிங் அல்லது பின்பற்றவும். நீங்கள் முதலில் ஒரு கதையை கொண்டு வரத் தேவையில்லை - ஆனால் தெளிவற்ற நிலையில் மட்டுமே இருந்தாலும் உங்களுக்கு ஒரு யோசனை இருக்க வேண்டும். ஒரு யோசனை எதையும் தொடங்கலாம்: ஒரு சொல், ஒரு முகம், ஒரு பாத்திரம் அல்லது சூழ்நிலை, இது சுவாரஸ்யமான மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் வரை.

2. 

   
   
   ஒரு யோசனையை கதையாக மாற்றவும். ஒரு சிறிய எதிர்பாராத அத்தியாயத்தைச் சேர்க்க நினைவில் கொள்ளுங்கள், ஏனெனில் இது கதையின் விலையுயர்ந்த வளர்ச்சி. "ஸ்னோஃப்ளேக்" அல்லது "டாப்-டவுன்" ஸ்டைல் ​​ஐடியா முறையை நீங்கள் அறிந்திருந்தால், இந்த படிக்கு நீங்கள் புதியவரல்ல. இருண்ட கண்களைக் கொண்ட ஒரு பெண்ணின் தெளிவற்ற யோசனையை கதை யோசனையாக மாற்றுவது எப்படி? முதலில், கதை இரண்டு கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்: தன்மை மற்றும் மோதல். நிச்சயமாக, தீம், அமைப்பு, கதை சொல்பவரின் முன்னோக்கு மற்றும் இதர விவரங்கள் போன்ற பல காரணிகள் உள்ளன, ஆனால் ஒவ்வொரு கதையின் முக்கிய பகுதியும் இன்னும் அதனுடன் வரும் கதாபாத்திரங்கள் தான். மோதல். அப்படியானால், கறுப்புக்கண்ணின் பெண்ணின் உதாரணத்தை எடுத்துக் கொள்வோம். மோதலின் தன்மையை உருவாக்கும் குறிக்கோளுடன், கேள்விகள் மற்றும் சுய பதில்களுடன் தொடங்குவோம். யார் அவள்? அவளுக்கு என்ன வேண்டும்? அவள் செல்லும் இடத்திற்கு செல்லும் வழியில் அவளைத் தடுப்பது என்ன? மனதில் சில மோதல்களைக் கொண்ட ஒரு பாத்திரம் உங்களிடம் இருக்கும்போது, ​​கதைக்கு உங்களுக்கு ஒரு யோசனை இருக்கிறது. அந்த யோசனையை எழுதுங்கள்.

3. 

   
   
   உங்கள் யோசனைகளை ஒரு சதித்திட்டமாக மாற்றவும். இப்போது கடினமான பகுதி வருகிறது.ஒரு கதைக்கு உங்களுக்கு நல்ல யோசனை இருக்கிறதா, ஆனால் அதை எப்படி ஒரு சதித்திட்டமாக மாற்றுவது? ஆமாம், நிச்சயமாக நீங்கள் பேனாவை காகிதத்தில் வைத்து அது உங்களை எங்கு வழிநடத்தும் என்று பார்க்கலாம், ஆனால் நீங்கள் அந்த வழியில் சாய்ந்திருந்தால், நீங்கள் இந்த கட்டுரையை முதலில் அடைந்திருக்க மாட்டீர்களா? உங்களுக்கு ஒரு சதி தேவை. பின்னர், நீங்கள் செய்ய வேண்டியது இங்கே: கதையுடன் தொடங்குங்கள்.

4. 

   
   
   ஆம், அது சரி, ஆரம்பிக்கலாம் இறுதி கதை. கறுப்புக் கண் கொண்ட பெண் தன் ஆணைக் கைப்பற்றினாரா? அல்லது அவள் அந்த பணக்கார பெண்ணின் கைகளில் இறங்க அனுமதித்தாளா? முதலில் முடிவைக் கொண்டு வாருங்கள், இது சில சதி அல்லது கதையோட்டத்தை ஒளிரச் செய்யாவிட்டால், படிக்கவும்.

5. 

   கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி சிந்தியுங்கள். இப்போது உங்களுக்கு ஒரு மோதல், ஒரு பாத்திரம், ஒரு தொடக்க மற்றும் ஒரு முடிவு உள்ளது. ஒரு கதையை கண்டுபிடிப்பதற்கு உங்களுக்கு இன்னும் உதவி தேவைப்பட்டால், இப்போது நீங்கள் செய்ய வேண்டியது உங்கள் எழுத்துக்களைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டும். அந்த எழுத்துக்களுக்கு ஒரு கட்டுப்பாட்டைச் சேர்க்கவும். நண்பர்கள், குடும்பம், தொழில், நிகழ்வுகள், வாழ்க்கை நிகழ்வுகள், தேவைகள், கனவுகள் மற்றும் லட்சியங்கள் போன்றவற்றை அவர்களுக்காக உருவாக்கவும்.

6. 

   சதி விவரங்களை உருவாக்குங்கள். உங்களிடம் கதாபாத்திரங்களும் கதையின் முடிவும் கிடைத்ததும், கதாபாத்திரங்களை அவர்களின் உலகில் வைத்து அவர்களின் செயல்களைக் காட்சிப்படுத்துங்கள். குறிப்புகளை எடுக்க நினைவில் கொள்ளுங்கள். ஒரு வேளை கதாபாத்திரங்கள் அவரது வாழ்க்கையில் மிகப்பெரிய பதவி உயர்வு பெற்றிருக்கலாம். அந்த கறுப்புக்கண் பெண் அந்த பணக்கார பெண்ணுடன் நீச்சல் போட்டியில் நுழைந்திருக்கலாம். ஒரு வேளை அந்தப் பெண்ணின் சிறந்த தோழி அவள் கனவுகளின் பையனை ஒருபோதும் கைவிடவில்லை என்பதைக் கண்டுபிடித்தாள். அவர்களின் உலகத்தை பாதிக்க கதாபாத்திரம் என்ன செயல்களைச் செய்ய முடியும் என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், அதேபோல் அவர்களைச் சுற்றி என்ன நடக்கிறது என்பது பாத்திரத்தை பாதிக்கும்.

7. 

   கதையின் விவரங்களை கதைக்களத்துடன் இணைக்கவும். இப்போது வேடிக்கையான பகுதி தொடங்கியது. கதை அமைப்பு குறித்த சில அறிவு இங்கே உங்களுக்கு உதவக்கூடும். நாங்கள் விவாதிக்கும் நோக்கத்திற்காக, ஃப்ரீடேக்கின் பகுப்பாய்வு முறை மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். கதையின் அமைப்பு பொதுவாக ஐந்து பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது:
   • அறிமுகம் - ஒரு கதாபாத்திரத்தின் இயல்பான வாழ்க்கை ஒரு "தொடக்க நிகழ்வு" க்கு வழிவகுக்கிறது, அது அவர்களை மோதலுக்கு தூண்டுகிறது.
   • உயரும் மோதல்கள்: குறிக்கோள்களை நோக்கிய பயணத்தில் கதாபாத்திரங்கள் எதிர்கொள்ளும் மோதல்கள், போராட்டங்கள் மற்றும் ஆபத்துகள். மூன்று காட்சிகளின் கட்டமைப்பில், இரண்டாவது காட்சி பொதுவாக கதையின் பணக்கார பகுதியாகும்.
   • க்ளைமாக்ஸ் - மிக முக்கியமான பகுதி! இது விஷயங்கள் சாத்தியமானது அல்லது சாத்தியமற்றது என்று தோன்றும் இடமாகும், மேலும் இழப்பை வெல்வதற்கு அல்லது க .ரவமாக ஏற்றுக்கொள்வதற்கு எவ்வாறு செயல்பட வேண்டும் என்பதை பாத்திரம் தீர்மானிக்க வேண்டும். மோதல் அதன் உச்சக்கட்டத்தை எட்டும்போது தொடரின் திருப்புமுனை வருகிறது.
   • மோதல் குறைகிறது - நிகழ்வுகள் க்ளைமாக்ஸுக்குப் பிறகு விளக்கப்படுகின்றன, பாத்திரம் வென்றாலும் தோல்வியடைந்தாலும், ஒவ்வொரு தனித்துவமான துப்பு மீண்டும் இணைக்கப்படுகிறது, இதன் விளைவாக ...
   • முடிவு - ஒரு புதிய சமநிலையுடன் ஒரு சாதாரண வாழ்க்கைக்குத் திரும்புவது, ஆனால் கதாபாத்திரத்தின் அறிமுகத்தில் உள்ள "சாதாரண வாழ்க்கை" யிலிருந்து வேறுபட்டது (அல்லது வேறுபட்டதாக இருக்காது).

8. 

   நீங்கள் இப்போது வந்த கதையின் விவரங்களை சதித்திட்டத்தில் எங்காவது வைத்து அதை முன்னும் பின்னும் சொல்லுங்கள். கதையின் முடிவு பெரும்பாலும் இறங்கு மோதலில் அல்லது கதையின் முடிவில் விழுகிறது, இருப்பினும் நீங்கள் திறமையானவராக இருந்தால் (அல்லது அதிர்ஷ்டசாலி) நீங்கள் க்ளைமாக்ஸில் முடிவை அடைய முடியும். க்ளைமாக்ஸ் இல்லையென்றால், நீங்கள் விரும்பும் தீர்மானம் மற்றும் அங்கு செல்வதற்கு எடுக்கும் நிகழ்வுகள் பற்றி சிந்தியுங்கள். கதையின் தொடக்கத்திலிருந்து இந்த நிகழ்வுக்கு வழிவகுக்கும் ஒவ்வொரு அத்தியாயமும் "அதிகரித்து வரும் மோதல்" ஆகும். இந்த நிகழ்வின் அனைத்து விளைவுகளும் "குறைந்து வரும் மோதல்கள்". இந்த இரண்டு பகுதிகளுடனும் பொருந்தாத எதுவும் கதையில் தோன்றக்கூடாது, அது சதித்திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

9. 

   
   
   தேவைப்பட்டால் சதித்திட்டத்தை மாற்றவும் அல்லது மீண்டும் உருவாக்கவும். உங்களிடம் இப்போது ஒரு கதையில் எழுதக்கூடிய ஒரு கதைக்களம் உள்ளது. உங்கள் கதை இன்னும் சிக்கலானதாகவும், ஈடுபாடாகவும் இருக்கக்கூடாது, ஆனால் எழுதத் தொடங்குவதற்கு உங்களிடம் ஏற்கனவே போதுமான பொருள் உள்ளது. க்ளைமாக்ஸுக்கு வழிவகுக்கும் நிகழ்வுகளின் வரிசையை எந்த காட்சிகள் சிறப்பாக விளக்குகின்றன என்பதை நீங்கள் முடிவு செய்தவுடன், நீங்கள் விவரங்களை சரிசெய்யலாம், க்ளைமாக்ஸை மாற்றலாம். இது முற்றிலும் சாதாரணமானது. எழுதுவது ஒரு ஆக்கபூர்வமான செயல்முறையாகும், அது ஒருபோதும் முதன்மையானது அல்ல! விளம்பரம்

ஆலோசனை

• உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் காலணிகளில் நீங்களே இருங்கள். அவர்கள் என்ன சொல்வார்கள்? அவர்கள் எவ்வாறு செயல்படுவார்கள் அல்லது செயல்படுவார்கள்? உங்கள் சொந்தக் கண்ணோட்டத்தில் பதிலளிப்பதற்குப் பதிலாக (இது மிகவும் உறுதியான தன்மையை உருவாக்காது), கதாபாத்திரத்தின் பார்வையில் இருந்து பதிலளிக்கவும். மேலும், ஒரு கதையை உருவாக்கும்போது, ​​உங்கள் தூரத்தை வைத்துக் கொள்ளுங்கள், ஏனெனில் அடுத்தடுத்து நடக்கும் வியத்தகு நிகழ்வுகள் சலிப்பாகவும் திரும்பத் திரும்பவும் நிகழக்கூடும். உங்கள் வாசகர்களை நீங்கள் ஆச்சரியப்படுத்த வேண்டும். உணர்ச்சிகளை விவரிக்கும் போது, ​​நீங்கள் வெவ்வேறு நிலை உணர்ச்சிகளைச் சேர்க்க வேண்டும், ஏனென்றால் மனித உணர்ச்சிகள் எப்போதும் மாறிக்கொண்டே இருக்கின்றன, எங்களுக்கு எப்போதும் ஒரே மாதிரியான உணர்வு இல்லை, இல்லையா? நாங்கள் ஒரு கட்டத்தில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறோம், மற்றொரு கட்டத்தில் சோகமாக இருக்கிறோம், எனவே நீங்கள் பாத்திரத்தின் மனித தன்மையையும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும்.
• கதையில் உள்ள உணர்ச்சிகளுக்கு ஒரு சமநிலையை உருவாக்கவும். நீங்கள் ஒரு சோகமான கதையை எழுதுகிறீர்கள் என்றால், கொஞ்சம் நகைச்சுவையைச் சேர்க்கவும். உங்கள் கதை சரியாக முடிந்தால், கதையில் எங்காவது ஒரு சிறிய சோகத்தைச் சேர்க்கவும்.
• நீங்கள் கொண்டு வரும் சுவாரஸ்யமான யோசனைகளை எழுதுங்கள். நீங்கள் எழுதப் போகும் சதித்திட்டத்திற்கு சில யோசனைகள் பொருத்தமானதாக இருக்கலாம், இல்லையென்றால், பின்னர் சேமிக்கலாம். ஒரு கதைக்கு பலவிதமான யோசனைகள் தேவைப்படுகின்றன, மேலும் ஒன்றுக்கு பதிலாக பல யோசனைகளைத் தொடங்கினால், அடுத்து என்ன செய்வது என்று குழப்பமடைகிறீர்கள் என்றால் அது மிகவும் எளிதானது.
• நினைவில் வைத்து கொள்ளுங்கள், ஒரு கதை ஒரு கதாபாத்திரத்தின் நோக்கத்தால் ஆனது. கதையில் ஒரு முக்கிய நிகழ்வை உருவாக்கத் திட்டமிடுவதற்கு முன்பு நீங்கள் எழுத்துக்குறி கட்டமைப்பை வலியுறுத்த வேண்டும். நீங்கள் இன்னும் ஒரு கதாபாத்திரத்தை உருவாக்கவில்லை என்றால், கதையின் சில நிகழ்வுகளுக்கு அவை எவ்வாறு பிரதிபலிக்கும் என்பதை நீங்கள் எப்படி அறிவீர்கள்?
• நீங்கள் ஒரு வில்லனுடன் ஒரு கதை எழுதப் போகிறீர்கள் என்றால், அவர்களுக்கு ஒரு ஊக்கத்தை கொடுங்கள். இதை நீங்கள் மனதில் கொண்டவுடன், சதித்திட்டத்தை உருவாக்குவது எளிது.
• உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் நோக்கங்களை நீங்கள் கண்டறிந்ததும், அதை ஒட்டிக்கொள்க. கதையில் ஒரு அத்தியாயத்தில் பங்கேற்க ஒரு கதாபாத்திரத்தை நீங்கள் கட்டாயப்படுத்த முயற்சிக்கிறீர்கள் என்பது அந்த கதாபாத்திரம் போலியானது மற்றும் நியாயமற்றது என்று தோன்றுகிறது. உங்கள் கதாபாத்திரத்தை நம்புங்கள், மோதலைத் தீர்க்க அவர்களின் சூழ்நிலைகளை நம்புங்கள் - எனவே கதை இயற்கையாகவே உருவாகிறது!
• நிஜ வாழ்க்கையில் உங்களுக்குத் தெரிந்தவர்களை கதையின் முக்கிய வடிவமாக நீங்கள் நம்பலாம். அந்த வகையில் நீங்கள் எளிதாக உங்களை கதாபாத்திரத்தின் நிலையில் வைப்பீர்கள்.
• கதையின் மிகவும் கடினமான அவுட்லைன் மூலம் தொடங்கவும் (ஆரம்பம், நடுத்தர மற்றும் முடிவில் என்ன நடக்கிறது), பின்னர் கதைக்களம் முடியும் வரை கூடுதல் விவரங்களைச் சேர்க்கவும். ஆரம்பத்தில் இருந்து முடிக்க சதித்திட்டத்தை உருவாக்க முயற்சிக்காதீர்கள், ஏனெனில் இதைச் செய்வது கடினம், நீண்ட நேரம் எடுக்கும்.
• அவசரப்பட வேண்டாம். இது நேரத்தை எடுத்துக்கொள்ளும், ஆனால் அதைச் செய்ய நீங்கள் அதிக நேரத்தையும் முயற்சியையும் செலுத்தினால், முடிவுகள் அதிக பலனளிக்கும்.