உள்ளடக்கம்

• படிகள்
• பகுதி 1 இல் 6: குறிப்பிட்ட திறன்களைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்
• 6 இன் பகுதி 2: வாழ்க்கையிலிருந்து வரையவும்
• 6 இன் பகுதி 3: வரைதல்
• 6 இன் பகுதி 4: உங்கள் வரைபடத்தை சிக்கலாக்குங்கள்
• பகுதி 6 இல் 6: சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் நிழல்கள் மாஸ்டரிங்
• 6 இன் பகுதி 6: சரியான கருவிகளைக் கண்டறியவும்
• குறிப்புகள்

பொருள்களையும் மனிதர்களையும் அவர்கள் யதார்த்தமாக தோற்றமளிக்கச் செய்வது உங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களைக் கவர ஒரு உறுதியான வழியாகும். கூடுதலாக, அத்தகைய வரைபடத்தின் அடிப்படைகளை புரிந்து கொள்ள மிகவும் எளிதானது, மற்றும் பயிற்சியுடன் நீங்கள் ஒரு மாஸ்டர் ஆக முடியும். யதார்த்தமான படங்களை எப்படி வரைய வேண்டும் என்று கற்றுக்கொடுக்கும் ஒரு எளிமையான டுடோரியலைப் படிக்கவும்.

படிகள்

பகுதி 1 இல் 6: குறிப்பிட்ட திறன்களைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

1. 1 ஒரு மனித உருவத்தை வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள். மக்களை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள விரும்பினால், அவர்களின் உடல்களை யதார்த்தமாக எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும். கார்ட்டூன்கள் ஒரு மனித உடல் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பது பற்றிய ஒரு சிதைந்த கருத்தைத் தருகிறது, ஆனால் அனுபவத்துடன் நீங்கள் அதை எப்படிச் செய்வது என்று கற்றுக்கொள்வீர்கள்! இதைப் பற்றி விக்கிஹோவில் கட்டுரைகளைப் பார்க்கவும்.
2. 2 முகத்தின் விவரங்களை வரைவதற்கு கற்றுக்கொள்ளுங்கள். வரைவதில் மனித முகங்கள் மிகவும் கடினமான உறுப்புகளில் ஒன்றாகும்.உங்கள் கண்கள் எவ்வளவு அகலமானது? கார்ட்டூன் போல தோற்றமளிக்காமல் அவற்றை எப்படி யதார்த்தமாக மாற்றுவது? நிஜ வாழ்க்கையில் மனித முகத்தைப் படிப்பதன் மூலமும், இந்த தலைப்பில் விக்கிஹோ கட்டுரைகளில் காட்டப்பட்டுள்ள நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலமும், மனித முகங்களை உண்மையாக எப்படி வரையலாம் என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள்.
3. 3 நிலப்பரப்புகளை வரைவதற்கு கற்றுக்கொள்ளுங்கள். நீங்கள் ஒரு பயணத்திற்குச் செல்கிறீர்களா, உங்கள் பயணத்தின் அழகிய காட்சிகளைப் பிடிக்க விரும்புகிறீர்களா? அல்லது நீங்கள் வசிக்கும் இடத்தை வரைய விரும்புகிறீர்களா? காரணம் எதுவாக இருந்தாலும், சில எளிய தந்திரங்களைக் கொண்டு இயற்கை ஓவியத்தை நீங்கள் எளிதாகக் கற்றுக்கொள்ளலாம். இது இங்கே பட்டியலிடப்பட்டுள்ள அனைத்து கூறுகளையும் போலவே - விக்கிஹோ கட்டுரைகளிலிருந்தும் நீங்கள் கற்றுக்கொள்ளலாம்.
4. 4 விலங்குகளை வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள். ஒருவேளை நீங்கள் விலங்குகளை வரைவதில் அதிக ஆர்வம் காட்டலாம். இந்த செயல்பாடு உங்களுக்கு பல வேடிக்கைகளைத் தரும், மேலும் விலங்குகளை வரைவது கடினமாக இல்லை! பயிற்சி மற்றும் சில பயனுள்ள குறிப்புகள் - இப்போது நீங்கள் விலங்குகளையும் வரையலாம்.
5. 5 கார்களை வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள். நீங்கள் கார்கள் மற்றும் பிற வழிமுறைகளையும் வரையலாம். இது வேடிக்கையானது மற்றும் மிகவும் பிரபலமானது! இன்று உங்கள் கனவு காரை வரைய முயற்சிக்கவும்!
6. 6 நிழல் மற்றும் ஒளியை வரைவதற்கு கற்றுக்கொள்ளுங்கள். நிழல்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்கள் உங்கள் வரைபடங்களுக்கு ஆழத்தையும் யதார்த்தத்தையும் தருகின்றன. படத்தின் சரியான இடங்களில் நிழல் மற்றும் சிறப்பம்சங்களைச் சேர்க்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள், அதனால் படம் முப்பரிமாணமாகவும் உறுதியானதாகவும் இருக்கும்.
7. 7 முன்னோக்கை பயன்படுத்த கற்றுக்கொள்ளுங்கள். முன்னோக்கு (ஒரு பொருளின் அளவு நம்மிடமிருந்து விலகும்போது அது எவ்வாறு மாறுகிறது) என்பது வரைபடத்தின் மற்றொரு உறுப்பு, அது யதார்த்தமானது. இது மிகவும் சிக்கலானதாகத் தோன்றலாம், ஆனால் அது உண்மையில் மிகவும் எளிது. விக்கிஹோவில் தொடர்புடைய கட்டுரைகளைப் பார்த்து முயற்சித்துப் பாருங்கள்!

6 இன் பகுதி 2: வாழ்க்கையிலிருந்து வரையவும்

1. 1 மாதிரிகளிலிருந்து வரையவும். வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்க எளிதான வழி ஒரு மாதிரியைப் பயன்படுத்துவது. உங்களுக்கு முன்னால் உள்ளதை நேரடியாக வரையவும். இது ஒரு நபர், ஒரு பொருள் அல்லது நிலப்பரப்பாக இருக்கலாம். நீங்கள் பார்ப்பதை வரைவதன் மூலம், உங்கள் திறமைகளை பெரிதும் மேம்படுத்த முடியும்.
   • முடிந்தவரை வேகமாக வேலை செய்ய முயற்சி செய்யுங்கள். இது உங்கள் மூளைக்கு மிக முக்கியமான தகவல்களை விரைவாகவும் திறமையாகவும் குறிக்கவும் செயலாக்கவும் கற்றுக்கொடுக்கும். விவரங்களுக்குச் செல்வதற்கு முன், அடிப்படை வடிவங்கள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்களைக் கவனியுங்கள். மாதிரி அதன் நிலையை மாற்றினால் இது உங்கள் சிக்கல்களை (நீங்கள் மீண்டும் சரிசெய்ய வேண்டியதில்லை) சேமிக்கும்.
2. 2 ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து ஓவியம். ஒரு மாதிரியில் இருந்து வரைவது சில காரணங்களால் சாத்தியமற்றதாக இருந்தால், அல்லது அந்த மாடல் நிறைய நகரும் என்று நீங்கள் கவலைப்படுகிறீர்கள் அல்லது ஒரு மாதிரியிலிருந்து வரைவதற்கு நீங்கள் நேரத்தை ஒதுக்கத் தயாராக இல்லை என்றால், அதற்குப் பதிலாக நீங்கள் ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து வரையலாம். இது ஒரு பயனுள்ள கற்பித்தல் நுட்பத்திற்கு காரணமாக இருக்கலாம், ஆனால் முடிவு (இறுதி எண்ணிக்கை) ஒரே மாதிரியாக இருக்கும்.
   • நீங்கள் புகைப்பட ரீதியாக எதையாவது வரைய விரும்பினால், ஆனால் உங்களிடம் திறமை இல்லை என்றால், ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து வரைவது அதைச் சமாளிக்க ஒரு சுலபமான வழியாகும், ஏனென்றால் இது உங்கள் சொந்த வேகத்தில் கைப்பற்றப்பட்ட தருணத்தைப் பார்க்க உங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது.
3. 3 கற்பனையிலிருந்து வரையவும். இந்த முறை உங்களுக்கு கொஞ்சம் கற்பிக்கும் போது, ​​உங்கள் கற்பனையிலிருந்து யதார்த்தமான படங்களை உருவாக்க முயற்சி செய்யலாம். உண்மையாக யதார்த்தமாக இருக்க, ஒளி மற்றும் நிழல், விகிதம், வடிவம் மற்றும் இயக்கத்தின் இயற்பியல் பற்றிய சரியான புரிதல் உங்களுக்குத் தேவை.

6 இன் பகுதி 3: வரைதல்

1. 1 நீங்கள் வரையத் தொடங்குவதற்கு முன், ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கவும். நீங்கள் நேரடியாக வரையத் தொடங்குவதற்கு முன், நீங்கள் முடிக்க விரும்பும் சில ஓவியங்களை உருவாக்கவும். இது உங்கள் இறுதி ஓவியங்களை சிறப்பாக பார்க்கும், ஏனெனில் இது கலவை மற்றும் விவரங்களை ஆராய உங்களை அனுமதிக்கும் (மேலும் இது ஒரு நல்ல "சோதனை ஓட்டம்").
2. 2 ஒரு சிறு ஓவியத்தை வரையவும். நீங்கள் ஒரு சிறு ஓவியத்துடன் (அல்லது ஒரு சிறிய படம்) தொடங்கலாம், அதன் ஒரே பணி வரைபடத்தின் அடிப்படை வடிவங்களை தெரிவிப்பதாகும். ஒரு வரைபடத்தின் பொதுவான விளக்கத்தை வரையறுக்க இது ஒரு சிறந்த வழியாகும் (பொதுவாக நுண்கலைகளில் "கலவை" என குறிப்பிடப்படுகிறது).
3. 3 ஒரு விரிவான ஓவியத்தை வரையவும். நீங்கள் கலவையை முடிவு செய்தவுடன், நீங்கள் இன்னும் விரிவான ஓவியத்திற்கு செல்லலாம்.இது உங்கள் பொருள்களுக்கான சரியான வடிவங்களை உருவாக்கப் பழகிக்கொள்ள உதவும், மேலும் இது உங்கள் வடிவமைப்பிற்கான மற்றொரு நடைமுறைச் சோதனையாகவும் இருக்கும். இந்த கட்டத்தில் உங்களுக்கு நிறைய சிரமங்கள் இருந்தால், நீங்கள் ஒரு எளிய போஸ் அல்லது உருவத்தை தேர்வு செய்ய வேண்டும் என்பதற்கான தெளிவான அறிகுறியாக இருக்கும்.
4. 4 எளிய வடிவங்களைக் கண்டறியவும். நீங்கள் வரைந்தவுடன், நீங்கள் வரைந்த பொருளை உருவாக்கும் எளிய வடிவங்களைக் காண முயற்சிக்கவும். உலகில் இருக்கும் அனைத்தும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளது. உதாரணமாக, மூக்கு ஒரு சிக்கலான பிரமிடு, அதே நேரத்தில் மரங்கள் கூம்புகள் மற்றும் வட்டங்களின் தொடர். எளிய வடிவங்களைக் கண்டறிவது உங்கள் வரைபடத்திற்கு அளவைக் கொடுக்க உதவுகிறது மற்றும் அதை சரியாக வரைய உதவும்.
5. 5 வரைபடத்தை மீண்டும் செய்யவும். ஓவியத்தின் மீது வண்ணம் தீட்டி ஒரு நகலை உருவாக்கவும். இறுதி வரைபடத்தை ஓவியத்தின் மேல் வரைவது, அதை எளிமையாக வைத்துக்கொள்வது அல்லது விரிவாகச் செய்வது (உங்களுக்கு எது வேண்டுமானாலும்) செய்வது ஒரு புத்திசாலித்தனமான நடைமுறை. இது வடிவங்கள் மற்றும் வரையறைகளை சரிசெய்ய உங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கும், மேலும் இறுதி வரைபடத்தை வரைவதற்கான செயல்பாட்டில் வழிகாட்டியாக செயல்படும்.

6 இன் பகுதி 4: உங்கள் வரைபடத்தை சிக்கலாக்குங்கள்

1. 1 முதலில், பொருளின் முழு நிழல் (அவுட்லைன்) வரைந்து கொள்ளுங்கள். அதைச் சரியாகச் செய்யுங்கள், என்ன, எங்கு இருக்க வேண்டும் என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது உடனடியாக உங்களுக்கு எளிதாகிவிடும். பெரும்பாலும், பொருளின் எல்லைகளை விட ஒரு பொருளைச் சுற்றி எதிர்மறை இடத்தை வரைய மிகவும் எளிதானது.
2. 2 நீங்கள் பார்ப்பதை அல்ல, நீங்கள் பார்ப்பதை வரையவும் நினைக்கிறேன்என்ன பார்க்கிறாய். யதார்த்தமான வரைபடத்தின் முக்கிய பொருட்களில் ஒன்று, நீங்கள் பார்ப்பதை சரியாக வரைந்தீர்கள், ஆனால் நீங்கள் பார்க்க நினைப்பதை அல்ல. எங்கள் மூளை படங்களை பொதுமைப்படுத்த முனைகிறது, மேலும் அது தவறவிட முயன்றதை மீண்டும் உருவாக்கி அதில் கவனம் செலுத்துவதன் மூலம், நீங்கள் மிகவும் யதார்த்தமான வரைபடங்களை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை கற்றுக்கொள்வது மட்டுமல்லாமல், இந்த செயல்பாட்டில் நீங்கள் நிறைய கற்றுக்கொள்வீர்கள்.
   • உங்கள் மூளை நினைத்ததை வரைவதைத் தடுக்க ஒரு புத்திசாலித்தனமான வழி உள்ளது: ஒரு பத்திரிகையிலிருந்து ஒரு படத்தை எடுத்து, அதை தலைகீழாக புரட்டி, ஓவியத்தை வரையவும். இந்த நுட்பம் உங்கள் மூளையை புதியதாகப் பார்க்கிறது என்று நினைத்து ஏமாற்றுகிறது, அது நீண்டகாலமாக அறிந்திருக்கவில்லை. இவ்வாறு, நீங்கள் உண்மையில் பார்ப்பதை சரியாக வரைவீர்கள், உண்மையான பொருள்களுக்குப் பின்னால் நீங்கள் பார்க்கும் பொதுவான வடிவங்களை அல்ல.
   • காதுகள், மூக்குகள், மர இலைகள் மற்றும் சட்டை காலர்கள் போன்ற குறிப்பிட்ட விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். இவை சரியாகவே நம் உணர்வில் பொதுமைப்படுத்தி அவற்றின் விவரங்களை புறக்கணிக்கின்றன. நீங்கள் யதார்த்தமான வரைபடங்களை விரும்பினால், அவற்றை தனித்துவமாக்கும் விவரங்களை வரைய நினைவில் கொள்ள வேண்டும். காதுகள் போன்ற முகத்தின் பகுதிகள், ஒருவரிடமிருந்து இன்னொருவருக்கு கணிசமாக வேறுபடுகின்றன.
3. 3 முன்னோக்கைப் பயன்படுத்தவும். நீங்கள் எதார்த்தமாக விஷயங்களை வரைய விரும்பினால் முன்னோக்கு, அல்லது பொருள்கள் உங்களிடமிருந்து அவற்றின் தூரத்திற்கு ஏற்ப எப்படி மறுஅளவிடுகிறது என்பது மிகவும் முக்கியம். உதாரணமாக, ஒரு யதார்த்தமான இயற்கை வரைபடத்தை உருவாக்கும் போது, ​​நீங்கள் தொலைதூர மரங்களை சிறிய அளவிலும் குறைவாகவும் விரிவாக சித்தரிக்க வேண்டும், உண்மையில் அவை உங்களுக்கு நெருக்கமாக வளரும் மரங்களை விட உயரமாக இருந்தாலும் கூட. இவ்வாறு, எங்கள் கண்கள் பொருட்களை எவ்வாறு உணர்கின்றன என்பதை நீங்கள் மீண்டும் கூறுவீர்கள், இது வரைபடத்தை மிகவும் யதார்த்தமாக்குகிறது.
   • அடிவான கோட்டைத் தேடுவதன் மூலம் முன்னோக்கு படம் தொடங்குகிறது. நிஜ வாழ்க்கையில் நீங்கள் எதைப் பார்த்தாலும், புவியியல் பூமி பார்வைக்கு வானத்தை சந்திக்கும் இடத்தை நீங்கள் காண்பீர்கள். இது அடிவான கோடு. உங்கள் வரைபடத்தில் இந்த இடம் எங்கே இருக்கும் என்பதை நீங்கள் கண்டறிந்து அதை ஒரு ஆட்சியாளரால் லேசாகக் குறிக்க வேண்டும்.
   • மறைந்து போகும் புள்ளியை வரையவும். நீங்கள் ஒன்று, இரண்டு அல்லது மூன்று மறைந்துபோகும் புள்ளிகளைக் காணலாம். ஒரு புள்ளி வரைய எளிதானது, இரண்டு புள்ளிகள் மிகவும் பொதுவானவை. மூன்று புள்ளிகளை வரைய கடினமாக உள்ளது, எனவே நீங்கள் முன்னோக்கு வசதியாக இருக்கும் வரை காத்திருங்கள். இரண்டு மறைந்துபோகும் புள்ளிகளுடன் ஒரு முன்னோக்கை உருவாக்கும் முறை கீழே விவரிக்கப்பட்டுள்ளது.
   • அடிவானத்தில் எங்காவது ஒன்று அல்லது இரண்டு புள்ளிகளை வரையவும். பொருள்கள் சுருங்கி மறைந்து போகும் திசை (அல்லது திசைகள்) இதுவாக இருக்கும்.இந்த புள்ளிகள் காகிதத்தில் இருக்கலாம், அல்லது அவை அதன் வரம்புகளுக்கு அப்பால் சென்று நீங்கள் வரைந்த மேசையின் மேற்பரப்பில் எங்காவது குறிக்கப்படலாம். இரண்டு முன்னோக்கு புள்ளிகளின் விஷயத்தில், நீங்கள் சித்தரிக்க முயற்சிக்கும் பொருளின் இருபுறமும் ஒரு புள்ளியை வைக்க வேண்டும்.
   • பொருளின் மையக் கோட்டை வரையவும், பின்னர் ஆட்சியாளரைப் பயன்படுத்தி பொருளின் கீழ் மற்றும் மேல் புள்ளிகளிலிருந்து கோடுகளை வரையிடும் புள்ளியை நோக்கி (முன்னோக்கு புள்ளி) வரையவும்.
   • பொருள் எவ்வளவு தூரம் செல்கிறது என்பதைத் தீர்மானித்து, பின்னர் மூலையில் மறைந்திருக்கும் கோடுகளுக்கு இடையில் சில செங்குத்து கோடுகளை வரையவும், உங்கள் பொருளைக் கொண்ட ஒரு கனசதுரத்தை உருவாக்கத் தொடங்குங்கள்.
   • ஒரு பக்கத்தில் பின்புறக் கோட்டிலிருந்து எதிர் பக்கத்தில் உள்ள முன்னோக்கு புள்ளிக்கு ஒரு கோட்டை வரைவதன் மூலம் கனசதுரத்தை மூடவும். இதற்கு நன்றி, உங்கள் பொருளின் எந்த பாகங்கள் தெரியும், எந்த கோணத்தில் இருக்கும் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள முடியும்.
4. 4 விகிதாச்சாரத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள். விகிதம் - ஒருவருக்கொருவர் வெவ்வேறு பொருட்களின் அளவுகளின் விகிதம். மக்களை சித்தரிக்கும் செயல்பாட்டில் விகிதம் குறிப்பாக முக்கியமானது - அது இல்லாமல், உங்கள் வரைபடங்கள் யதார்த்தமாக இருக்காது. உதாரணமாக, பெரும்பாலான மனித முகங்கள், கணித சூத்திரங்களால் விவரிக்கப்படலாம், அதன்படி முக மற்றும் உடல் அம்சங்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன. ஒரு படத்தை உருவாக்கும் போது நீங்கள் விகிதாச்சாரத்தில் தவறு செய்தால், படம் ஒரு கார்ட்டூனை ஒத்திருக்கும் அல்லது அது விசித்திரமாக மாறும்.
   • உதாரணமாக, ஒரு நபரின் உயரம் அவரது தலையின் உயரத்தை விட 5-7 மடங்கு அதிகம். கண்களுக்கு இடையிலான தூரம் ஒரு கண்ணின் நீளத்திற்கு சமம். உதடு கோடு பொதுவாக தாடையின் மூலையை சுட்டிக்காட்டுகிறது. முழங்கை மற்றும் மணிக்கட்டுக்கு இடையே, சுமார் 30 செ.மீ. பல ஒத்த அளவீடுகள் மற்றும் விகிதங்கள் அறியப்படுகின்றன. அவர்கள் பழகுவதற்கு சிறிது நேரம் ஆகலாம், ஆனால் அவை வேடிக்கையானவை மற்றும் முயற்சிக்கு மதிப்புள்ளவை.

பகுதி 6 இல் 6: சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் நிழல்கள் மாஸ்டரிங்

1. 1 ஒரு ஒளி மூலத்தை முடிவு செய்யுங்கள். நிழல்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்கள் உங்கள் வரைபடங்களை மிகவும் யதார்த்தமானதாக மாற்றும். ஒளி மற்றும் நிழலை நீங்கள் எவ்வளவு விரிவாகவும் துல்லியமாகவும் சித்தரிக்கிறீர்களோ, அவ்வளவு துல்லியமாக உங்கள் வரைதல் இருக்கும். இருப்பினும், வரைபடத்தில் சிறப்பம்சத்தையும் நிழலையும் வைப்பதற்கு முன், உங்கள் வரைபடத்தில் ஒளி மூலத்தின் நிலையை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும்.
   • ஒளி ஆதாரம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு விளக்கு அல்லது ஒரு ஜன்னல். தெரு வரைதல் விஷயத்தில், அது சூரியனாக இருக்கலாம். ஒளி மூலமானது இந்த மூலத்திலிருந்து ஒரு நேர்கோட்டில் பயணிக்கும் மற்றும் நீங்கள் வரைந்த பொருள்களுடன் மோதுகிறது.
2. 2 நிழலை வைக்கவும். ஒளியின் கோட்டிலிருந்து மறைக்கப்பட்ட இடங்கள் நிழலில் இருக்கும். மேலும் பொருள் தொகுப்பின் மூலத்திலிருந்து, இருண்ட மற்றும் தடிமனாக அதன் நிழல் இருக்கும். ஒளி மூலத்தின் இருப்பிடத்தை முடிவு செய்த பிறகு, இருண்ட நிழல் எங்கு இருக்கும் என்பதை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும், மேலும் இந்த இடத்தை இருட்டடித்து, இதனால் வரைபடத்தில் நிழல்களைக் கொண்டு வரத் தொடங்குங்கள். நிழல் படத்தின் ஆழத்தையும் வடிவத்தையும் தருகிறது.
   • அடுத்த படி பகுதி நிழலைப் பயன்படுத்துவதாகும். இவை ஓரளவு நிழலில் இருக்கும் இடங்கள், உங்கள் வரைபடத்தின் ஆழமான நிழல் போல இருட்டாக இல்லை. மூன்று முதல் ஆறு நிலை நிழல் மற்றும் பகுதி நிழல் இருக்கும் வரை உங்கள் வரைபடத்தை இந்த வழியில் சிக்கலாக்குங்கள்.
   • பொதுவாக, அனைத்து நிழல்களும் பயன்படுத்தப்படும்போது, ​​அவற்றை உங்கள் விரல் அல்லது இறகு (ஒரு சிறப்பு கலை கருவி) மூலம் தேய்த்தல் மூலம் அவற்றை இன்னும் சீரானதாக (கலவை) ஆக்கவும். இது உங்கள் நிழலை ஒரு மென்மையான மாற்றத்துடன் மென்மையாக்கும். அட்டவணை மற்றும் பிற கடினமான பொருள்கள் போன்ற பொருட்களிலிருந்து கடுமையான நிழல்களை (உங்கள் வரைபடத்தில் இருந்தால்) விடுங்கள்.
   • குஞ்சு பொரித்தல் (ரீடூச்சிங்) மற்றும் பல்வேறு வரி விருப்பங்கள். நீங்கள் மை கொண்டு வேலை செய்கிறீர்கள் மற்றும் சாய்வு நிழல்களைப் பயன்படுத்த விரும்பவில்லை என்றால், நீங்கள் ஆழமான கோடுகள் மற்றும் அமைப்புகளுடன் ஆழத்தையும் வடிவத்தையும் சேர்க்கலாம். எனவே, நிழல் இருக்க வேண்டிய இடத்தை அடர்த்தியான அவுட்லைன் மூலம் நீங்கள் கோடிட்டுக் காட்டுகிறீர்கள் (உதாரணமாக, ஆப்பிளின் மேல் உள்ள மன அழுத்தம், அல்லது தலையின் பின்புறம், காது கழுத்துடன் இணைக்கும் இடம்). பொருளின் வடிவத்தை வரையறுக்க வரிகளைப் பயன்படுத்தவும்; நிழலின் தோற்றத்தை உருவாக்க வெவ்வேறு திசைகளில் ஒன்றுடன் ஒன்று கோடுகளை பயன்படுத்தவும்.
   • விளக்க எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு, நீங்கள் செதுக்குதல் மற்றும் வேலைப்பாடுகளுக்குத் திரும்பலாம் (அல்லது மறுசீரமைப்பின் எடுத்துக்காட்டுகளைத் தேடலாம்) மற்றும் இந்த திசையில் சிறந்த கலைப் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளலாம். இந்த ஓவிய நுட்பம் மிகவும் கடினம் மற்றும் பயிற்சி தேவை. அதே நேரத்தில், இது உலகளாவியது.
3. 3 வரைபடத்தில் சிறப்பம்சங்களை வைக்கவும். நீங்கள் அனைத்து நிழல்களையும் நிலைநிறுத்திய பிறகு, ஒளியின் கதிர் நேரடியாக பொருள்களுடன் மோதும் இடங்களில் வரைபடத்தில் சிறப்பம்சங்களைச் சேர்க்கவும். இதை அழிப்பான், வெள்ளை சுண்ணாம்பு அல்லது ஒத்த பொருள் மூலம் செய்யலாம்.
   • உதாரணமாக, முகத்தை முன்பக்கத்திலிருந்து ஒளிரச் செய்தால், சிறப்பம்சமாக புருவங்களுக்கு மேலே, மூக்கில், கன்னங்கள் மற்றும் கன்னத்தில் வீக்கம் இருக்கும், ஏனெனில் இவை முகத்தின் முக்கிய பகுதிகள்.

6 இன் பகுதி 6: சரியான கருவிகளைக் கண்டறியவும்

1. 1 பென்சில்களைப் பயன்படுத்துங்கள். இந்த பாணியில் ஓவியம் வரைவதற்கான மிகவும் பொதுவான கருவிகள் பென்சில்கள். பென்சில்கள் நிழல்களைப் பயன்படுத்துவதை எளிதாக்குகின்றன மற்றும் சிறப்பம்சங்களுக்கு சுத்தமான தாளை (அல்லது அழிப்பான் மூலம் சுத்தம் செய்யுங்கள்) விட்டுவிடுகின்றன. பென்சில்கள் மூலம் பல அடுக்குகளை உருவாக்குவது மிகவும் எளிதானது, நீங்கள் உருவாக்கும் வரைபடத்தின் மீது உங்களுக்கு நிறைய கட்டுப்பாட்டை அளிக்கிறது. கூடுதலாக, அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் ஒப்பீட்டளவில் நன்றாக கலக்கிறார்கள்.
   • பென்சில்கள் வெவ்வேறு கடினத்தன்மையில் வருகின்றன (இது கிராஃபைட்டின் அதிக அல்லது குறைந்த உள்ளடக்கம் காரணமாகும்). பென்சில் கடினமானது, இலகுவானது அதை ஈர்க்கிறது. நீங்கள் கோட்டை எவ்வளவு வெளிச்சம் அல்லது இருட்டாக விரும்புகிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்து வெவ்வேறு பென்சில்களைப் பயன்படுத்துங்கள். கடினமான பென்சில்கள் "H" என்று குறிக்கப்பட்டுள்ளன, மென்மையான பென்சில்கள் "B" ஆகும். கடிதத்திற்கு அடுத்த அதிக எண், கடினத்தன்மை அல்லது மென்மையின் அளவு வலுவானது. உதாரணமாக, ஒரு நிலையான பென்சிலில் சராசரியாக "HB" உள்ளது.
2. 2 கைப்பிடிகள் பயன்படுத்தவும். யதார்த்தமான படங்களை உருவாக்க நீங்கள் பேனாக்களைப் பயன்படுத்தலாம். இது மிகவும் துல்லியமான கோடுகள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்கள் மூலம் அடையப்படுகிறது, சரியான நிழலை உருவாக்கி, வெவ்வேறு தடிமன் மற்றும் செறிவூட்டல் கோடுகளைப் பயன்படுத்தி, நிழல்களை வரைவதற்கான ஒரு பொறித்தல் நுட்பத்துடன் இணைந்து. இதற்காக நீங்கள் எந்த பேனாவையும் பயன்படுத்தலாம், ஆனால் நீரூற்று பேனா அல்லது தூரிகை பேனா மூலம் நீங்கள் சிறந்த முடிவுகளை அடைவீர்கள், ஏனெனில் அவை வரி அகலத்தின் மீது சிறந்த கட்டுப்பாட்டை வழங்குகின்றன.
3. 3 கரியை பயன்படுத்தவும். யதார்த்தமான படங்களை உருவாக்க நீங்கள் கரியையும் பயன்படுத்தலாம். நிழல் மற்றும் சிறப்பம்சங்களை உருவாக்குவதற்கான எளிய கலை ஊடகம் கரி, இது ஒரு உண்மையான வரைபடத்தின் ஒருங்கிணைந்த கூறுகள். கரி நிழல் மற்றும் கசக்க எளிதானது, இது நன்மை பயக்கும் ஆனால் கடினமானது.
   • கலை கரி பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகளில் விற்கப்படுகிறது. வில்லோ மற்றும் கொடி கரி நடுத்தர அளவிலான கூறுகளை உருவாக்க சிறந்தது, அதே நேரத்தில் சிறிய விவரங்களை உருவாக்க கரி இன்றியமையாதது.
4. 4 பொருத்தமான காகிதத்தைப் பயன்படுத்துங்கள். நீங்கள் எதை வரைவீர்கள் என்பதைப் பொறுத்து, உங்களுக்கு பொருத்தமான வகை காகிதம் தேவைப்படும். குறிப்பாக கரிக்கு கரி ஓவியத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட காகிதம் தேவைப்படுகிறது (இது ஒரு கனமான பொறிக்கப்பட்ட காகிதமாகும், இது கரியைப் பிடிக்க ஒரு மேற்பரப்பை அளிக்கிறது). மென்மையான கந்தல் காகிதத்தில் பென்சிலைப் பயன்படுத்துவது சிறந்தது, ஏனெனில் இது வரைபடத்தை கலப்பதை எளிதாக்கும்.
   • முடிந்த போதெல்லாம், அமிலம் இல்லாத காப்பக காகிதத்தை வாங்கவும். இது உங்கள் வேலையை மஞ்சள் மற்றும் பிற விரும்பத்தகாத விளைவுகளிலிருந்து காப்பாற்றும்.
   • சிறப்பு காகிதத்துடன் கூடுதலாக, கரி ஓவியம் வரைவதற்குப் பிறகு கரியைத் தேய்க்காமல் இருக்க ஒரு சிறப்பு ஃபிக்ஸிங் ஸ்ப்ரே தேவைப்படுகிறது.
5. 5 இறகு நிழல் கிடைக்கும். இறகு - முனைகளில் கூர்மையான ஒரு சிறிய பென்சில் வடிவ காகித சுருள். இந்த கருவி பென்சில் அல்லது கரி நிழல்களை மென்மையாக்க பயன்படுகிறது, இதனால் உங்கள் வரைபடத்தில் மென்மையான மென்மையான மாற்றத்தை உருவாக்குகிறது. ஒவ்வொரு பயன்பாட்டிற்கும் பிறகு, நீக்கப்பட்ட கரி அல்லது பென்சிலின் அடுக்கை அகற்ற நிழலை மணர்த்துகள்கள் கொண்ட காகிதம் கொண்டு மணல் அள்ள வேண்டும். நீங்கள் உங்கள் சொந்த நிழலை வாங்கலாம் அல்லது உருவாக்கலாம்.
6. 6 அழிப்பான் கிடைக்கும். நீங்கள் ஒரு தவறை சரிசெய்ய அல்லது சிறப்பம்சத்தை உருவாக்க வேண்டியிருக்கும் போது அழிப்பான் ஒரு தவிர்க்க முடியாத கருவியாகும்.நீங்கள் வழக்கமான வினைல் அழிப்பான், ரப்பர் அழிப்பான் அல்லது கரி அழிப்பான் பயன்படுத்தலாம். ஒரு பென்சிலுடன் வேலை செய்யும் போது நீங்கள் ஒரு நாக் அழிப்பான் பயன்படுத்தலாம், ஏனெனில் இந்த கருவியை எளிதில் கூர்மைப்படுத்த முடியும், இது சிறிய விவரங்களை அழிக்க மிகவும் வசதியானது.

குறிப்புகள்

• யதார்த்தமான முடி மற்றும் தோலை சித்தரிப்பது மிகவும் கடினமான திறமைகளில் ஒன்றாகும். முடியை வரையும்போது, ​​அவற்றை இழைகளின் வடிவத்தில் சித்தரிக்கவும், ஏனென்றால் அவை இப்படித்தான் வளரும். ஒவ்வொரு சுருளிலும் நிழல் மற்றும் சிறப்பம்சங்கள் இருக்க வேண்டும். இந்த வழியில் நீங்கள் முடியை மிகவும் யதார்த்தமாக வரையலாம். தோல் குறைபாடுகளுக்கும் கவனம் செலுத்த மறக்காதீர்கள். வர்ணம் பூசப்பட்ட சருமத்தை நிஜமாகவும், பிளாஸ்டிக்காகவும் பார்க்காமல் இருப்பது தான் சிறு சிறு புள்ளிகள், கறைகள், வடுக்கள் மற்றும் சுருக்கங்கள்.
• முடிந்தவரை அடிக்கடி வரையவும். உங்களுடன் ஒரு ஸ்கெட்ச் பேடை வைத்து, வாய்ப்பு கிடைக்கும் போதெல்லாம் வரையவும். பேருந்து அல்லது ரயிலில் பயணம் செய்யும் போது உங்களைச் சுற்றி மக்களை ஈர்க்கவும். நீங்கள் சாப்பிடும்போது அல்லது டிவி பார்க்கும்போது உங்களைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்களை நீங்கள் வரைந்து கொள்ளலாம். பயிற்சி உங்கள் திறமையின் வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தும்.
• கண் இமைகள் அல்லது சுருக்கங்கள் போன்ற நுணுக்கமான விவரங்களை சித்தரிக்கும் போது, ​​மெல்லிய-இயந்திர இயந்திர பென்சில் பயன்படுத்தவும். இது நீங்கள் அவற்றை மிகவும் யதார்த்தமாக சித்தரிப்பதை எளிதாக்கும். அத்தகைய தடியின் சரியான தடிமன் 0.5 மிமீ அல்லது அதற்கு குறைவாக இருக்கக்கூடாது.
• அவ்வப்போது காகிதத் துண்டைத் திருப்புங்கள் அல்லது கண்ணாடியில் பாருங்கள். இது படத்தில் முறைகேடுகளைக் காண உங்களை அனுமதிக்கும். ஒரு பொதுவான தவறு ஒரு கண்ணை மேலே அல்லது மற்றதை விட பெரியதாக வரைய வேண்டும். கன்ன எலும்புகளின் கோடுகளும் பெரும்பாலும் வேறுபட்டவை. ஒரு வரைபடத்தைத் திருப்புவது இந்தப் பிரச்சினைகளைச் சரிசெய்ய ஒரு பயனுள்ள வழியாகும், மேலும் ஓவியக் கட்டத்தில் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.
• வரைதல் செயல்முறையுடன் மகிழுங்கள்!
• இயந்திர பென்சில்கள் ஒரு அழகான கருவி, அவை மிகவும் மெல்லியதாகவும், வரைய வசதியாகவும் உள்ளன.
• நீங்கள் வரைந்த நபரை நகர்த்த வேண்டாம் என்று கேட்க நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
• ஓவியத்தை வரையும்போது, ​​கருவியை கீழே அழுத்த வேண்டாம்.