உள்ளடக்கம்

• படிகள்
• உனக்கு என்ன வேண்டும்

நாட்டுப்புற பாடல்கள் பொதுவாக உள்ளடக்கத்தில் மிகவும் எளிமையானவை. நீங்கள் உங்கள் உணர்வுகளை விவரிக்க வேண்டும். நீங்கள் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறீர்களா, சோகமாக, கோபமாக இருக்கிறீர்களா அல்லது ஏதாவது மரணத்திற்கு பயப்படுகிறீர்களா? அதை பதிவு செய்யுங்கள், அதை இசைக்கு வைக்க நினைவில் கொள்ளுங்கள். ஒரு நாட்டுப்புற பாடலுக்கு இவ்வளவு.

படிகள்

1. 1 ஏறக்குறைய எந்த நாட்டுப் பாடலும் ஒரு "கொக்கி" யைச் சுற்றி கட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு பாடலில் பலமுறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுவதுடன், "கெட்ட இடங்களில் உள்ள நண்பர்கள்" போன்ற நினைவில் எளிதாக இருக்கும். கொக்கி பாடலின் ஆரம்பத்தில் வருகிறது, பெரும்பாலும் கோரஸில், பின்னர் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது. "குறைந்த இடங்களில் உள்ள நண்பர்கள்" (அதே சொற்றொடர் பொதுவாக தாழ்வான இடங்கள் என்று பொருள்) அல்லது வெளிப்படையான முரண்பாடு "நான் தான் இந்த வாழ்க்கை" என்பது போல கொக்கிகள் பெரும்பாலும் பிரபலமான சொற்றொடர்களின் விளையாட்டு. மிகவும் பொதுவான சொற்றொடர்களில் ஒன்றை நீங்கள் கேட்கும்போது, ​​அதை உங்கள் தலையில் சுழற்றுங்கள், அதிலிருந்து ஒரு நல்ல கொக்கி வெளியே வர வாய்ப்புள்ளது.அத்தகைய மாற்றியின் உதாரணத்தை டிம் மெக்ராவின் பாடலில் காணலாம்: "உங்களுடன் இன்பம் வேலை" ("உங்களுடன் வேலை செய்வது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது")
2. 2 பாடல்களைக் கேட்டு அவற்றின் அமைப்பைக் கவனியுங்கள். நூல்களை அச்சிடுங்கள் அல்லது கையால் மீண்டும் எழுதவும் - அவை எவ்வாறு கட்டப்பட்டுள்ளன என்பதைப் பற்றிய நல்ல புரிதலைப் பெற இது உதவும். படிப்படியாக, நீங்கள் வடிவங்களையும் நுட்பங்களையும் அடையாளம் கண்டு அவற்றை உங்கள் கட்டுரைகளில் பயன்படுத்த கற்றுக்கொள்வீர்கள்.
3. 3 ஒரு எளிய நாண் முன்னேற்றத்துடன் தொடங்கி அதன் மேல் பாடல் வரிகளை மேலடுக்கவும். நீங்கள் இசைக்கருவிகளை இசைக்கவில்லை மற்றும் எந்த இசைக் கல்வியும் இல்லை என்றால், உங்களிடம் உள்ளதைத் திருப்பி அதனுடன் வேலை செய்யுங்கள். காகிதத்தில் பாடல் வரிகள் அழகாக இருக்கலாம், ஆனால் அவை ஒரு பாடலில் மோசமாகத் தோன்றலாம், மேலும் இசைக்கு ஏற்ப நீங்கள் பாடல்களைத் திருத்த வேண்டும்.
4. 4 பெரும்பாலான நாட்டுப்புற பாடல்கள் எளிமையான அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன. அசாதாரண தீர்வுகளுக்கு பயப்பட வேண்டாம்; பல சிறந்த நாட்டுப்புற பாடல்கள் அனைத்து நியதிகளையும் மீறுகின்றன, ஆனால் எளிமை இந்த பாணியின் தனிச்சிறப்பு மற்றும் வலிமை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். அடிப்படையில், பாடல்கள் பின்வருமாறு கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன: வசனம்-வசனம்-கோரஸ்-வசனம்-இழப்பு-கோரஸ், ஆனால் நீங்கள் அசாதாரணமான, ஆனால் பயனுள்ள ஒன்றைச் செய்ததாக உணர்ந்தால் பாரம்பரியத்துடன் செல்ல வேண்டாம். அவரது "கோல்ட், கோல்ட் ஹார்ட்" பாடலில் இருந்து பெரிய ஹாங்க் வில்லியம்ஸ் கோரஸை முழுவதுமாக வெளியேற்றினார், ஆனால் வழக்கமான மூன்று வசனங்களுக்கு பதிலாக நான்கு வசனங்களைச் செருகினார். வில்லி நெல்சனின் "நட்டி" நல்லிணக்கத்தின் பார்வையில் முற்றிலும் வித்தியாசமானது.
5. 5 ஒரு நல்ல பாடல் எப்பொழுதும் சொல்லப்படும் கதை, உங்களுக்கென ஒரு சதி வளர்ச்சியைக் கொண்டு வாருங்கள். இது "வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு ஓவியமாக" இருந்தாலும், ஹீரோ என்ன நடக்கிறது என்பதை அது விவரிக்க வேண்டும்.
6. 6 நாட்டுப்புற இசையில் பொதுவான கிளீஷ்களைத் தவிர்ப்பது மிகவும் கடினம், ஆனால் நீங்கள் வழக்கத்திற்கு மாறான முறையில் வழக்கமான, நன்கு அறியப்பட்ட விஷயங்களைச் சொல்லலாம்; காதல் இழப்பின் வலி, ஒரு புதிய அன்பின் சுகம், வீணான வாழ்க்கையைப் பற்றி வருத்தப்படுவது, விடுமுறையின் மகிழ்ச்சி மற்றும் பல - இது எவ்வளவு புதியதாக ஒலிக்கிறது என்பதைப் பொறுத்தது.
7. 7 வலுவான வினைச்சொற்கள் மற்றும் முழு தெளிவான படங்களைப் பயன்படுத்தவும். ஒவ்வொரு வார்த்தையையும் வேலை செய்யுங்கள். பல பாடல்களில் 100 வார்த்தைகளுக்கு மேல் இல்லை, அதாவது அவை எவ்வளவு பொருள் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள்.
8. 8 நிகழ்வுகள், மாறும் செயல்கள் பற்றி கேட்பது சுவாரஸ்யமானது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நேரடி படங்கள் எப்போதும் முக்கியமான சொற்றொடர்களை விஞ்சும். "என் லாரி ஒரு பள்ளத்தில் சிக்கியது, என் முதலாளி என்னை இன்று பணிநீக்கம் செய்தார், என் மனைவி என் சிறந்த நண்பரிடம் சென்றார்" - இவை அனைத்தும் கேட்போர் மனதில் படங்களை உருவாக்குகிறது. ஆமாம், கவிதைகள் உங்களுடையவை, ஆனால் படங்கள் பார்வையாளர்களால் உருவாக்கப்பட்டவை, எனவே அவை நினைவில் வைக்கப்படுகின்றன, சில சமயங்களில் அவை எப்போதும் அவர்களுடன் இருக்கும். "நான் உன்னை காதலிக்கிறேன், எனக்கு நீ வேண்டும், எனக்கு நீ வேண்டும்" என்ற வரியில் கற்பனைக்கு ஒட்டுவதற்கு எதுவும் இல்லை.
9. 9 எழுதும் போது, ​​அனுபவங்களையும் அனுபவங்களையும் விவரிக்கவும், ஆனால் உங்களுடையது மட்டுமல்ல. உங்களைச் சுற்றியுள்ள மக்கள் ஒரு பாடலின் வரிகளாக மாறக்கூடிய ஒன்றை அனுபவித்திருக்கலாம். பச்சாத்தாபத்தைக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலம், உங்களை மற்றொரு நபரின் நிலையில் வைக்க கற்றுக்கொள்வதன் மூலம், ஒரு குழந்தை அவருக்குப் பிறந்தபோது, ​​அல்லது அவர் தனது பெற்றோரை இழந்தபோது அல்லது அவரது மனைவியைப் பிரிந்தபோது அவர் என்ன உணர்ந்தார் என்பதை நீங்கள் உணர கற்றுக்கொள்வீர்கள். பிரியமானவர்.
10. 10 ஒரு பாடல் எழுதும் போது எது மனதில் தோன்றுகிறதோ, எது கைக்கு வருகிறதோ அதை எழுதுங்கள். புதிய கட்டுரைகள், திரைப்படங்கள், புத்தகங்கள் - ஆனால் உரையாடலில் என்ன வரலாம் என்று உங்களுக்குத் தெரியாது - எல்லாம் ஒரு பாடல் எழுதுவதற்கு ஒரு உத்வேகத்தை அளிக்கும். என்னுடைய நண்பரின் கதை எப்படி அவர் ஒரு மழையில் சிக்கிக்கொண்டார் மற்றும் திடீரென்று அவர் எப்படி இல்லறமாக இருந்தார் என்பதை உணர்ந்தார், ஒருமுறை என்னை ஊக்கப்படுத்தினார். ஒரு பேனா மற்றும் காகிதத்தை எளிதில் வைத்திருங்கள், இதனால் நீங்கள் எல்லா நேரங்களிலும் யோசனைகளைக் குவிக்கலாம். உதாரணமாக, நான் பாடல்களையும் யோசனைகளையும் முழுமையோடு ஒழுங்கமைக்கிறேன். நான் அவர்களுக்கு வேலை செய்யும் தலைப்பை கொடுக்கிறேன், அது எழுதும் போது மாறலாம். முடிக்கப்பட்டவை "ஐந்து" என்ற எண்ணின் கீழ் தொகுக்கப்பட்டுள்ளன, மீதமுள்ளவை நான் இறங்கு வரிசையில் குறிக்கிறேன். "ஒன்று" என்பது வழக்கமாக எழுதப்பட்ட இரண்டு வரிகள் மட்டுமே, "நான்கு" கிட்டத்தட்ட முடிக்கப்பட்ட பாடல்கள், அவை கொஞ்சம் வேலை செய்ய வேண்டும்.

உனக்கு என்ன வேண்டும்

• ஒரு இசைக்கருவியை வாசிப்பதில் ஒரு திறமை, அடிப்படை இசை கோட்பாடு பற்றிய அறிவு அல்லது நீங்கள் பணிபுரியும் ஒரு இசைக்கலைஞர்.
• உங்களுக்கு ஒரு யோசனை வரும்போதெல்லாம் குறிப்புகள் எடுக்க எப்போதும் காகிதம் மற்றும் பேனாக்கள் அல்லது பென்சில்களை வைத்திருங்கள்.
• நீங்கள் தடுமாறினால் ஒரு ரைம் அகராதி உங்களுக்கு உதவும்.
• பாடல்கள் மற்றும் கவிதைகளின் யோசனைகளை சேமிப்பதற்கான அமைப்பு.
• இசை யோசனைகளை பதிவு செய்வதற்கு ஒரு பதிவு சாதனம் இருப்பது அவசியமில்லை, ஆனால் பயனுள்ளது.