உள்ளடக்கம்

• 3 இன் பகுதி 2: வேலை செய்யும் ஓவியத்தை வரைதல்
• 3 இன் பகுதி 3: ஆடைகள் மற்றும் ஆபரணங்களை எப்படி வரைய வேண்டும்
• குறிப்புகள்
• ஒத்த கட்டுரைகள்

1 பொருட்களை சேகரிக்கவும். அழிக்க எளிதான ஒளி, விளிம்பு பக்கவாதிகளுக்கு கடினமான பென்சில் (முன்னுரிமை டி உடன் ஒன்று) தேர்வு செய்யவும். இத்தகைய பக்கவாதம் அல்லது குறிப்புகள் காகிதத்தில் அழுத்தி அதன் மீது மதிப்பெண்களை விடாது, பின்னர் நீங்கள் வரைதல் வரைவதற்கு விரும்பினால் வசதியாக இருக்கும்.உங்கள் வரைதல் தொழில்முறை தோற்றமளிக்க விரும்பினால் தடிமனான காகிதத்தையும் நல்ல அழிப்பானையும் தேர்ந்தெடுப்பது முக்கியம்.

• நீங்கள் விரும்பும் பென்சில் வகை உங்களிடம் இல்லையென்றால், டிஎம் (கடினமான மென்மையான) என்று குறிக்கப்பட்ட பென்சிலால் வரைந்து கொள்ளலாம். நீங்கள் அழுத்த முடியாது என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள், பக்கவாதம் மிகவும் லேசாக இருக்க வேண்டும்.
• வரைவதற்கு பேனாவைப் பயன்படுத்த நாங்கள் பரிந்துரைக்கவில்லை, ஏனென்றால் கூடுதல் வரிகளை பின்னர் அழிக்க இயலாது.
• ஆடையில் வண்ணமயமாக்க உங்களுக்கு வண்ண அடையாளங்கள், மை அல்லது வண்ணப்பூச்சுகள் தேவைப்படும்.

2 உங்கள் வடிவமைப்பு ஓவியத்திற்கு எந்த போஸைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதை முடிவு செய்யுங்கள். ஓவியங்கள் வரையப்பட்டிருக்கும் விதத்தில் வரையப்பட்ட ஆடையுடன் கூடிய நிழல் (நாம் அதை "மாடல்" என்று அழைப்போம்) அதை மிகவும் சாதகமான வெளிச்சத்தில் காட்டும். நீங்கள் ஒரு நடை மாதிரி, உட்கார்ந்து, வளைந்து அல்லது வேறு எந்த கோணத்திலும் வரையலாம். ஒரு தொடக்கமாக, நீங்கள் மிகவும் பொதுவான போஸுடன் தொடங்கலாம் - கேட்வாக்கில் நின்று அல்லது நடந்து செல்லும் மாதிரியை வரையவும். இந்த போஸ்கள் வரைய எளிதானது, ஆடைகளின் வடிவமைப்பை முழுமையாகக் காட்ட அவை உங்களை அனுமதிக்கும்.

• உங்கள் வடிவமைப்புகளை ஒரு தொழில்முறை மற்றும் கவர்ச்சிகரமான முறையில் நீங்கள் காண்பிக்க விரும்புவதால், ஓவியங்கள் நன்கு விகிதாசாரமாகவும் நன்கு வரையறுக்கப்பட்டதாகவும் இருப்பது முக்கியம்.
• எந்தவொரு போஸையும் வரைவதற்கான திறன்களை மேம்படுத்த, பல வடிவமைப்பாளர்கள் நீண்ட நேரம் பயிற்சி செய்து நூற்றுக்கணக்கான ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார்கள்.

3 ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்க மாற்று வழிகளைக் கவனியுங்கள். உங்கள் சொந்த ஓவியத்தை நீங்கள் வரைந்தால் நல்லது, ஏனெனில் அது புதிய ஆடையை நீங்கள் விரும்பும் வழியில் காட்சிப்படுத்த அனுமதிக்கும். எனினும், நீங்கள் உடனடியாக ஆடை வடிவமைப்புகளை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய விரும்பினால், சில விரைவான வழிகள் உள்ளன:

• ஒரு மாதிரியின் ஆயத்த ஓவியத்தை இணையத்திலிருந்து பதிவிறக்கவும், அங்கு நீங்கள் பல மாதிரிகள் மற்றும் அத்தகைய மாதிரிகளின் நிலைகளைக் காணலாம். உதாரணமாக, நீங்கள் ஒரு குழந்தை, ஒரு ஆண், பலவீனமான பெண் மற்றும் பலரின் ஓவியத்தை பதிவேற்றலாம்.
• ஸ்கெட்ச் - ஒரு பத்திரிகை அல்லது வேறு சில படங்களிலிருந்து ஒரு மாதிரியின் வெளிப்புறங்களை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். நீங்கள் விரும்பும் மாதிரியின் மீது ட்ரேசிங் பேப்பரை வைத்து அதன் அவுட்லைனை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள்.

3 இன் பகுதி 2: வேலை செய்யும் ஓவியத்தை வரைதல்

1. 1 சமநிலை கோட்டை வரையவும். இது உங்கள் வரைபடத்தின் முதல் வரி மற்றும் உங்கள் மாதிரியின் ஈர்ப்பு மையமாக செயல்படும். உங்கள் தலையின் மேற்புறத்தில் இருந்து உங்கள் கால்விரல்களின் நுனி வரை, பொருளின் முதுகெலும்புடன் அதை இயக்கவும். இப்போது தலையை குறிக்க ஒரு ஓவலை வரையவும். இது வேலை மாதிரியின் அடிப்படையாகும், இப்போது நீங்கள் ஒரு விகிதாசார வரைபடத்தை வரையலாம். நீங்கள் உருவாக்கிய ஓவியத்தை மாதிரியின் "எலும்புக்கூடு" என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்.
   • சமநிலை கோடு கண்டிப்பாக செங்குத்தாக இருக்க வேண்டும், மாதிரியானது ஒரு சாய்வுடன் வரையப்பட்டிருந்தாலும் கூட. உதாரணமாக, நீங்கள் இடதுபுறமாக சாய்ந்து ஒரு மாதிரியை வரைய விரும்பினால், அவளுடைய கைகளை அவள் இடுப்பில் வைத்து, தாளின் மையத்தில் சமநிலையின் நேர் கோட்டை வரையவும். மாதிரியின் தலையில் இருந்து அவள் நிற்கும் மேற்பரப்புக்கு ஒரு கோட்டை நீட்டவும்.
   • தயவுசெய்து கவனிக்கவும், நீங்கள் ஆடைகளை வடிவமைக்கும்போது, ​​உங்களுக்கு விகிதாசார மாதிரி தேவையில்லை, ஏனென்றால் அது நீங்கள் காட்டும் ஆடைகள், ஒரு மனித உருவத்தை நன்றாக வரைவதற்கான உங்கள் திறமை அல்ல. மாதிரியின் முகம் உட்பட எல்லாவற்றையும் மிகச்சிறிய விவரங்களுக்கு நீங்கள் வரைய வேண்டியதில்லை.
2. 2 முதலில் இடுப்பு பகுதியை வரையவும். நபரின் இடுப்புக்கு நடுவில், சமநிலை கோட்டில் ஒரு சம சதுரத்தை வரையவும். உங்களுக்கு தேவையான அளவிற்கு ஏற்ப சதுரத்தின் அளவை வரையவும். மெல்லிய மாடல்களுக்கு, உங்களுக்கு ஒரு சிறிய சதுரம், பெரிய மாடல்களுக்கு, ஒரு பெரிய சதுரம் தேவைப்படும்.
   • மாதிரிக்காக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட போஸை மனதில் வைத்து, சதுரத்தை இடது அல்லது வலது பக்கம் சாய்த்துக் கொள்ளுங்கள். உதாரணமாக, மாதிரியின் இடுப்பு இடதுபுறமாக நகர்த்த விரும்பினால், சதுரத்தை சிறிது இடது பக்கம் சாய்த்துக் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் மாதிரியை நேராக வைக்க விரும்பினால், ஒரு சதுரத்தை வரையவும், அதை எங்கும் திசை திருப்ப வேண்டாம்.
3. 3 உடல் மற்றும் தோள்களை வரையவும். இடுப்பு சதுரத்தின் இரண்டு மூலைகளிலிருந்தும் உடற்பகுதி கோடுகளை மேலே நீட்டவும். உடற்பகுதி கோடுகள் மேல்நோக்கி நீண்டு, இடுப்பை நடுவில் வளைத்து, மீண்டும் தோள்களை நோக்கி மேல்நோக்கி விரிவடையும். ஒரு உண்மையான மனித உடலைப் போலவே, தோள்களும் இடுப்பின் அதே அளவாக இருக்க வேண்டும் - இடுப்பு மண்டலத்தின் பரந்த பகுதி.
   • நீங்கள் முடித்தவுடன், உங்கள் உடல் ஒரு சாதாரண நபரைப் போல இருக்க வேண்டும். உங்களை சோதிக்க இதழ்கள் அல்லது விளம்பரங்களில் உள்ள மாடல்களின் படங்களைப் பாருங்கள். இடுப்பு கீழ் உடல் மற்றும் இடுப்பை விட சிறியதாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்க. உடல் இரண்டு தலைகள் நீளமாக இருக்க வேண்டும்.
   • பொதுவாக, தோள்கள் மற்றும் இடுப்புகள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, வெவ்வேறு திசைகளில் திசைதிருப்பப்படுகின்றன, இந்த நிலை வடிவமைப்பாளர்களால் எதிர் போஸ்டோ அல்லது எதிர் எடை என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது இயக்க உணர்வைத் தருகிறது. தோள்பட்டை கோடு மற்றும் இடுப்பு கோட்டை விட இடுப்பை கிடைமட்ட கோட்டாக வரையவும்.
   • கோணங்களை வளைக்க நினைவில் கொள்ளுங்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, விலா எலும்பை வளைக்க), இந்த கோணங்களும் கோடுகளும் இடத்திற்கு வெளியே ஒரு வடிவத்தை உருவாக்க முக்கியம்.
4. 4 கழுத்து மற்றும் தலையை வரையவும். மாதிரியின் கழுத்து தோள்களின் அகலத்தில் மூன்றில் ஒரு பங்கு மற்றும் தலையின் பாதி நீளமாக இருக்க வேண்டும். கழுத்தை முடிக்கும்போது, ​​தலையை வரைந்து, அது உடலுக்கு விகிதாசாரமாக இருக்க வேண்டும். பெரிய தலை, இளைய மாதிரி தெரிகிறது.
   • தலைக்கு ஆரம்பத்தில் நீங்கள் வரைந்த ஓவலை அழிக்கலாம்.
   • நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த போஸுக்கு விகிதாசாரமாகவும் இயற்கையாகவும் இருக்கும் வகையில் தலையை வரையவும். நீங்கள் அதை சிறிது கீழே அல்லது மேல், வலது அல்லது இடது பக்கம் சாய்க்கலாம்.
5. 5 கால்களை வரையவும். கால்கள் உடலின் நீளமான பகுதி, நீளம் சுமார் நான்கு தலைகள். கால்கள் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன: தொடை (இடுப்பு சதுரத்தின் அடிப்பகுதியில் இருந்து முழங்கால் வரை) மற்றும் கன்று (முழங்காலில் இருந்து கணுக்கால் வரை). வடிவமைப்பாளர்கள் பொதுவாக உடலை விட கால்களை நீட்டி மாடலின் உயரத்தை அதிகரிக்கிறார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
   • ஒவ்வொரு தொடையின் மேற்புறமும் தலையின் அகலமாக இருக்க வேண்டும். இடுப்பு முதல் முழங்கால் வரை ஒவ்வொரு காலின் அகலத்தையும் இறுக்குங்கள். நீங்கள் முழங்காலுக்கு வரும்போது, ​​உங்கள் கால் உங்கள் தொடையின் பரந்த பகுதியிலிருந்து மூன்றில் ஒரு பங்கு அகலமாக இருக்க வேண்டும்.
   • கன்றுகளை வரைய, கணுக்கால் நோக்கி கோடுகளைத் தட்டவும். கணுக்கால் தலையின் அகலத்தில் நான்கில் ஒரு பங்கு இருக்க வேண்டும்.
6. 6 கால்களையும் கைகளையும் வரையவும். கால்கள் ஒப்பீட்டளவில் குறுகியவை. தலையின் அதே நீளமுள்ள நீளமான முக்கோணங்களாக அவற்றை வரையவும். கைகள் கால்களைப் போலவே இழுக்கப்படுகின்றன, அவை மணிகட்டை நோக்கி குறுக வேண்டும். ஒரு உண்மையான நபரின் கைகளை விட உடற்பகுதி தொடர்பாக அவற்றை சற்று நீளமாக்குங்கள், எனவே மாதிரி ஒரு பகட்டான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தும். இறுதியாக, விரல்களைச் சேர்க்கவும்.

3 இன் பகுதி 3: ஆடைகள் மற்றும் ஆபரணங்களை எப்படி வரைய வேண்டும்

1. 1 இப்போது உங்கள் வடிவமைப்பை விளக்குங்கள். நீங்கள் எதை சரியாக உருவாக்க விரும்புகிறீர்கள், என்ன வகையானது என்று சிந்தித்து, அதை மிகச்சிறிய விவரங்களுக்கு வரையவும். நீங்கள் ஒரு ஆடையை உருவாக்குகிறீர்கள் என்றால், அந்த விஷயத்தை அழகாக மாற்ற, துணி மீது ஒரு முறை, ரஃபிள்ஸ் அல்லது வில் ஆகியவற்றைச் சேர்க்கவும். தனித்துவமான வடிவமைப்பு கூறுகளில் கவனம் செலுத்துங்கள், தேவையான பாகங்கள் சேர்க்கவும், இதனால் நீங்கள் உருவாக்கும் பாணி தெளிவாக இருக்கும். உங்களுக்கு சில புதிய யோசனைகள் தேவைப்பட்டால் அல்லது எங்கு தொடங்குவது என்று தெரியாவிட்டால், உத்வேகத்திற்காக ஃபேஷன் போக்குகளை ஆன்லைனில் அல்லது பத்திரிகைகளில் உலாவவும்.
2. 2 நம்பிக்கையான பக்கவாதம் கொண்டு உங்கள் ஆடைகளை வரையவும். ஒரு வடிவமைப்பு ஓவியத்தின் நோக்கம் உங்கள் வடிவமைப்பு யோசனைகளை சிறந்த வெளிச்சத்தில் முன்வைப்பதால், உங்கள் வரைபடங்கள் முழுமையாகவும் தைரியமாகவும் இருக்க வேண்டும். நிஜ வாழ்க்கையில் ஆடைகள் மாதிரியாக இருக்க வேண்டும். முழங்கைகள் மற்றும் இடுப்பு, தோள்கள், கணுக்கால் மற்றும் மணிக்கட்டில் மடிப்புகள் மற்றும் மடிப்புகளை வரையவும். ஒரு உயிருள்ள நபருக்கு ஆடைகள் எவ்வாறு பொருந்தும் என்ற எண்ணத்தை மீண்டும் கொண்டு வந்து நினைவுகளை உங்கள் மாதிரிக்கு மாற்றவும்.
   • வெவ்வேறு அமைப்பு மற்றும் அமைப்பைக் கொண்ட துணிகள் உடலில் வெவ்வேறு வழிகளில் உள்ளன என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். துணி மெல்லியதாகவும் பட்டுப்போனதாகவும் இருந்தால், அது கிட்டத்தட்ட கீழே விழுந்து, உடலில் ஓடும். டெனிம் (உதாரணமாக, தடிமனான டெனிம் ஜாக்கெட்) அல்லது கம்பளி போன்ற துணி தடிமனாக இருந்தால், அது தளர்வாக இருக்கும் மற்றும் உடலின் வடிவத்தை ஓரளவு மறைக்கும்.
   • நீங்கள் வரைந்த துணியின் அமைப்பை விளக்க முயற்சி செய்யுங்கள், அதை மென்மையாக அல்லது கடினமானதாக, அடர்த்தியாக அல்லது மென்மையாக்குங்கள். படத்தை மிகவும் யதார்த்தமாக பார்க்க சீக்வின்ஸ் மற்றும் பொத்தான்கள் போன்ற விவரங்களைச் சேர்க்கவும்.
3. 3 மடிப்புகள், சுருக்கங்கள் மற்றும் மடிப்புகளை வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள். வரைபடத்தில் உள்ள துணியில் வெவ்வேறு மடிப்புகளை உருவாக்க பல்வேறு வகையான கோடுகளைப் பயன்படுத்தவும். மடிப்புகள், சுருக்கங்கள் மற்றும் மடிப்புகளை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிவது உங்கள் ஆடைகளின் அமைப்பைக் காட்ட உதவும்.
   • மடிப்புகளை தளர்வான, அலை அலையான கோடுகளுடன் காட்டலாம்.
   • சுருக்க வடிவங்களைக் காட்ட வட்ட வடிவங்கள் உதவும்.
   • நெளிந்த மடிப்புகளைக் காட்ட நேராக விளிம்புகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
4. 4 வடிவங்களை வரையவும். உங்கள் வடிவமைப்பில் வடிவமைக்கப்பட்ட துணிகள் இருந்தால், அவை மாதிரியில் எப்படி இருக்கும் என்பதை துல்லியமாக நிரூபிப்பது மிகவும் முக்கியம். பாவாடை அல்லது ரவிக்கை போன்ற வடிவமைக்கப்பட்ட ஆடைகளின் வெளிப்புறத்தை வரைவதன் மூலம் தொடங்கவும். தனி செல்கள் கொண்ட ஒரு கட்டத்துடன் அதை பிரிக்கவும். செல்கள் ஒவ்வொன்றாக வடிவத்துடன் நிரப்பவும்.
   • மடிப்புகள், பள்ளங்கள் மற்றும் சுருக்கங்கள் வடிவத்தின் தோற்றத்தை எவ்வாறு மாற்றுகின்றன என்பதைக் கவனியுங்கள். எல்லாவற்றையும் நேர்த்தியாகவும் துல்லியமாகவும் பார்க்க சில பகுதிகளில் இருந்து அதை மடிக்க வேண்டும் அல்லது அகற்ற வேண்டும்.
   • உங்கள் நேரத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், வடிவத்தை விரிவாக வரைங்கள் மற்றும் கட்டம் முழுவதும் ஒரே மாதிரியாக இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.
5. 5 வரைபடத்தை முடிக்கவும் - நிழல்கள், வண்ணப்பூச்சு மற்றும் நிறத்தைச் சேர்க்கவும். வரைபடத்தில் நீங்கள் விட்டுவிட விரும்பும் கோடுகளை வரைய தடித்த கருப்பு வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தவும். இப்போது நீங்கள் உடலின் வடிவத்தை வரைந்த கோடுகள் மற்றும் பென்சிலால் நீங்கள் செய்த மதிப்பெண்களை அழிக்கலாம். உங்கள் மனதில் உள்ள வண்ணங்கள் மற்றும் டோன்களில் துணிகளை கவனமாக வரைங்கள்.
   • குறிப்பான்கள், மை அல்லது வண்ணப்பூச்சுகள் மூலம் ஆடைகளை வரையலாம். வண்ணங்களை கலக்கவும் மற்றும் உங்கள் வடிவமைப்பு யோசனைகளை வெளிப்படுத்த பலவிதமான நிழல்களைப் பயன்படுத்தவும்.
   • நிழல் மற்றும் அமைப்பில் வேலை செய்யும் போது, ​​உங்கள் ஆடைகளில் ஒரு மாதிரியானது ரன்வே விளக்குகளின் வெளிச்சத்தின் கீழ் உங்களை நோக்கி நகர்வதை கற்பனை செய்து பாருங்கள். துணியில் உள்ள ஆழமான மடிப்புகள் நீங்கள் பயன்படுத்தும் நிறத்தின் கருமையான நிழல்களை ஏற்படுத்தும். மற்றும் துணி பிரகாசமான ஒளியுடன் எரியும் இடத்தில், நிறங்கள் இலகுவாகத் தோன்றும்.
   • முடி, சன்கிளாசஸ் மற்றும் ஒப்பனை சேர்க்கவும். இவை இறுதித் தொடுதல்களாகும், மேலும் அவை உங்கள் வடிவமைப்பு ஓவியத்திற்கு உயிர் கொடுக்கும்.
6. 6 "தட்டையான" வரைபடத்தை உருவாக்கவும். ஒரு ஃபேஷன் ஓவியத்துடன் கூடுதலாக, நீங்கள் ஒரு ஓவியத்தை வரையலாம். தட்டையான கலை உங்கள் வடிவமைப்பிற்கான ஒரு வகையான விளக்கமாகும். இந்த வரைபடம் ஒரு தட்டையான மேற்பரப்பில் பரவியது போல், ஆடைகளின் சீரற்ற வெளிப்புறங்களை சித்தரிக்கிறது. ஆடைகள் எப்படி தட்டையாக இருக்கும் என்பதை பார்க்க இந்த வரைபடம் உதவும், மாடலில் மட்டுமல்ல.
   • தட்டையான வரைபடங்கள் அளவிடப்பட வேண்டும். முடிந்தவரை துல்லியமான ஒரு படத்தை உருவாக்க சிக்கலை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.
   • அத்தகைய வரைபடங்களில், பின்புறக் காட்சியை நீங்கள் சேர்க்க வேண்டும், குறிப்பாக சில தனிப்பட்ட விவரங்கள் இருந்தால்.

குறிப்புகள்

• உங்கள் வடிவமைப்பில் துணிகளுடன் பொருந்தக்கூடிய குறிப்பிட்ட ஒப்பனை வகைகளை உள்ளடக்கியிருந்தால் தவிர, நீங்கள் ஒரு முகத்தை விரிவாக வரையக்கூடாது.
• சிலர் குறிப்பாக ஒல்லியான மாதிரிகளை வரைய விரும்புகிறார்கள். எதிர்காலத்தில் உதவ யதார்த்தமான மாதிரிகளை வரையவும் - துணிகளைத் தேர்ந்தெடுத்து தைக்க நேரம் வரும்போது.
• முக அம்சங்களை வரையாமல் இருப்பது பெரும்பாலும் எளிதானது, முடியை சித்தரிக்க ஓரிரு வரிகளை மட்டும் பயன்படுத்தினால் போதும். இறுதியில், அது மதிப்பீடு செய்யப்படும் முகம் அல்ல, ஆனால் ஆடை.
• நீங்கள் பயன்படுத்த விரும்பும் துணியின் துண்டை உங்கள் ஆடை மாதிரியில் வைக்கவும், அதனால் நீங்கள் வரைவது எளிதாக இருக்கும்.
• துணியின் அமைப்பை வரைய, உங்களுக்கு கொஞ்சம் அனுபவம் தேவை, ஏனென்றால் அது மிகவும் கடினம்.

ஒத்த கட்டுரைகள்

• குளிர் ஆடை வடிவமைப்புகளை உருவாக்குவது எப்படி
• ஒரு பேஷன் ஷோவை எப்படி வரையலாம்
• ஒரு ஃபேஷன் டிசைனர் போல வரைவது எப்படி
• ஆடைகளை மாடலிங் செய்வது எப்படி